fbpx

Τιμώντας τη μνήμη της Γενοκτονίας – Θεατρικό «Τη Τρίχας το Γεφύρ»

Τη Τρίχας το Γεφύρ

  Η παράσταση «Τη Τρίχας το Γεφύρ» αποδιδόμενη από το θεατρικό τμήμα της Ένωσης Ποντίων Πιερίας, παρουσιάστηκε την Πέμπτη 11 Ιουλίου 2019 στο αρχαίο θέατρο Δίου, στο πλαίσιο του 48ου Φεστιβάλ Ολύμπου και ήταν αφιερωμένη στη μνήμη των εκατό χρόνων από τη γενοκτονία του Ποντιακού Ελληνισμού.

  Η παράσταση δικαίως χειροκροτήθηκε. Δεν είχε άλλωστε λόγο να ζηλέψει συγκρινόμενη με τα επαγγελματικά σχήματα. Και αυτό γιατί όταν οι συντελεστές αποδίδουν με κατάθεση ψυχής, το αποτέλεσμα αγγίζει την τελειότητα. Το έργο παρουσιάστηκε στην ποντιακή διάλεκτο, την οποία ο ιστορικός την αναφέρει ως:

« Η καταγωγή της ποντιακής διαλέκτου από την ιωνική διάλεκτο της αρχαίας ελληνικής είναι γνωστή και αναμφισβήτητη, γεγονός το οποίο θεμελιώνεται όχι μόνο ιστορικά αλλά και γλωσσολογικά. Αυτό σημαίνει ότι συνδέεται ποικιλοτρόπως με την αρχαία ελληνική, όπως αποδεικνύεται από πολλές εκφάνσεις της.»

  Προλογίζοντας  την εκδήλωση και υποδεχόμενος το κοινό ο πρόεδρος της Ένωσης Ποντίων Πιερίας, Κώστας Παπουτσίδης, αφού ευχαρίστησε τον Οργανισμό Φεστιβάλ Ολύμπου (ΟΡ.ΦΕ.Ο) για την άψογη συνεργασία, επισήμανε: «Η Ένωση Ποντίων Πιερίας έχει μακρά πορεία παράδοσης στο ποντιακό θέατρο από τη δεκαετία του σαράντα. Το έργο δίνει τη δυνατότητα να αναδειχθεί και να βιωθεί μέσω του θεάτρου, η αρχαιοελληνική ποντιακή διάλεκτος.

  Εδώ στον ιερό χώρο του Δίου που κατά το βασιλιά Αρχέλαο υπήρξε το πνευματικό και πολιτιστικό κέντρο των Μακεδόνων, παρουσιάζουμε μια παράσταση αφιερωμένη στα εκατό χρόνια μνήμης της ποντιακής γενοκτονίας, για την οποία η Ένωσή μας πρωτοστατεί επί δεκαετίες ώστε να πετύχουμε τη διεθνή αναγνώριση της γενοκτονίας και για την οποία θα αγωνιστούμε μέχρι την τελική δικαίωση.

  Εκφράζουμε, επίσης, τη συμπάθειά μας και τα συλλυπητήρια στα θύματα των καταστροφών στο όμορο νομό της Χαλκιδικής.

  Τέλος ευχαριστώ πολύ όλους εσάς που μας τιμάτε με την παρουσία σας, τον σκηνοθέτη μας Χάρη Αμανατίδη, τους συντελεστές της παράστασης και τους εθελοντές.»

   Το έργο «Τη Τρίχας το Γεφύρ»μια μεταφορά ποιήματοςσε θεατρικό κείμενο που πρωτοπαρουσιάστηκε από τον Θεόδωρο Κανονίδη το έτος 1927, στο Σοχούμ της Ρωσίας, σκηνοθετήθηκε από τον Χάρη Αμανατίδη. Οι υπόλοιποι συντελεστές: Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Αγαθαγγελίδου, Σκηνικά – Κοστούμια: Βέτα Χαϊλατζίδου

Μουσική: Νατάσα Ιωαννίδου, Κατασκευή σκηνικών: Δημήτρης Συμεωνίδης

Μακιγιάζ: Όλγα Παπανάκου, Φωτισμός: Κοκκινίδης Μπάμπης, Λύρα: Νίκος Ποσναχίδης, Νταούλι : Φάνης Μεγαλόπουλος.

  Έπαιξαν οι ηθοποιοί:  Κωνσταντίνος: Λάζαρος Τσορμπατζίδης -Χουλιάρενα: Πόπη Παναγιωτίδου – Κάλη: Άννα Σιδηροπούλου -Θυμία: Κυριακή Ευμορφίδου -Ηγούμενος: Χρήστος Μαρμαρίδης -Λαχανάς: Δημήτρης Συμεωνίδης -Ηλίας: Κώστας Σταυριανίδης 

Παρθένα: Ζήνα Αλεξανδρίδου – Θεοφίλη: Βάσω Κοκκινοπλίτη -Δημήτρης: Γιώργος Φιρινίδης -Τσόφα: Σοφία Χατζηδημητρίου 

Αφηγήτρια: Μαίρη Αραβίδου

  Στην παράσταση συμμετείχαν ακόμα το τμήμα χορωδίας με χοράρχη τον Μάκη Λολοσίδη και το τμήμα χορευτικού με χοροδιδάσκαλο την Έφη Τουμπουλίδου.

«Νεφέλες». Παντοδυναμία λογικής ή επιστροφή σε μια χαμένη πνευματικότητα;

Κυριακή, 14/7/2019, ώρα 9.30 μ.μ. στο Αρχαίο Θέατρο Δίου.

Με το αριστοφανικό έργο «Νεφέλες», που θα παρουσιαστεί στο Αρχαίο Θέατρο του Δίου, την Κυριακή 14/7/2019, στις 9.30 μ.μ., ο Σκηνοθέτης, Δημήτρης Καραντζάς, καταπιάνεται για πρώτη φορά.

Με τη σύμπραξη πολύ σημαντικών ηθοποιών (Γιώργος Γάλλος, Νίκος Καραθάνος, Χρήστος Λούλης, Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Θεοδώρα Τζήμου, Αινείας Τσαμάτης, Παναγιώτης Εξαρχέας, Πάνος Παπαδόπουλος, Γιάννης Κλίνης, Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Ευδοξία Ανδρουλιδάκη, Έμιλυ Κολιανδρή, Ελίνα Ρίζου) ο Καρατζάς χρίζει πρωταγωνίστριες της παράστασης τις ίδιες τις Νεφέλες.

Είναι οι Νεφέλες που έρχονται να κηρύξουν την αμφισβήτηση της παντοδυναμίας της λογικής και την επιστροφή σε μια χαμένη πνευματικότητα, σ’ ένα αέναο και επικίνδυνο παιχνίδι μεταμορφώσεων. Αυτό αποτελεί ένα ιδιαίτερο στοιχείο τής παράστασης που ανεβάζει ο Σκηνοθέτης.

Ένας καθημερινός άνθρωπος προσπαθεί να απαλλαγεί από τα χρέη του, από τους δανειστές του!

Το έργο «Νεφέλες» τού Αριστοφάνη παρουσιάστηκε στα Μεγάλα Διονύσια το 423 π.Χ. και μας αφηγείται την περιπέτεια ενός «καθημερινού ανθρώπου», του Στρεψιάδη, που προσπαθεί ν’ απαλλαγεί από τα χρέη του.

Αρχικά, ο Στρεψιάδης προσπαθεί να πείσει τον καλοαναθρεμμένο του γιο, Φειδιππίδη, που είναι και η αιτία των χρεών του, να φοιτήσει στο φροντιστήριο του Σωκράτη, ελπίζοντας ότι έτσι θα μπορέσει να υπερασπιστεί τον εαυτό του στο δικαστήριο γλιτώνοντας από τους δανειστές. Όταν όμως εκείνος αρνείται, αποφασίζει -παρά την ηλικία του- να σπουδάσει ο ίδιος.

Στη σύγκρουση Δίκαιου και Άδικου Λόγου, νικητής ο Άδικος Λόγος.

Έρχεται, λοιπόν, σε επαφή με τον κόσμο των Νεφελών και τον Σωκράτη, αλλά πολύ γρήγορα αποδεικνύεται ανεπίδεκτος μαθήσεως. Μη έχοντας άλλη λύση, αναγκάζει τον Φειδιππίδη να σπουδάσει με το ζόρι.

Πατέρας και γιος παρακολουθούν τη σύγκρουση Δίκαιου και Άδικου Λόγου, για το ποιος από τους δύο μπορεί να προσφέρει την καλύτερη εκπαίδευση. Ο Άδικος Λόγος αναδεικνύεται νικητής και ο Φειδιππίδης μεταμορφώνεται σε έναν υποδειγματικό διανοούμενο.

Ξέροντας ότι έχει πια κάποιον να τον υπερασπιστεί στο δικαστήριο, ο Στρεψιάδης διώχνει κακήν κακώς τους δανειστές του και διοργανώνει μια γιορτή όπου θα διαπιστώσει τα “καλά” της εκπαίδευσης του γιου του.

Σε μια αντιδικία τους ο Φειδιππίδης αρχίζει να τον ξυλοφορτώνει, έχοντας μάλιστα “ατράνταχτα” επιχειρήματα. Τότε ο Στρεψιάδης, όλος θυμό, αποφασίζει να καταστρέψει το φροντιστήριο του Σωκράτη σ’ ένα από τα πιο αινιγματικά και τραγικά φινάλε στην αριστοφανική δραματουργία.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Γιάννης Αστερής
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς
Συνεργάτης στη δραματουργία: Θεοδώρα Καπράλου
Σκηνικά: Κλειώ Μπομπότη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος
Μουσική: Ανρί Κεργκομάρ
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Βοηθός σκηνοθέτη: Γκέλυ Καλαμπάκα
Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

ΔΙΑΝΟΜΗ
Στρεψιάδης: Γιώργος Γάλλος
Σωκράτης: Νίκος Καραθάνος
Ποιητής: Χρήστος Λούλης
Δίκαιος Λόγος: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη
Άδικος Λόγος: Θεοδώρα Τζήμου
Φειδιππίδης: Αινείας Τσαμάτης
Μαθητές: Παναγιώτης Εξαρχέας, Πάνος Παπαδόπουλος
Δανειστής: Γιάννης Κλίνης

Κορυφαίες
Αλεξάνδρα Αϊδίνη
Ευδοξία Ανδρουλιδάκη
Έμιλυ Κολιανδρή
Ελίνα Ρίζου

Χορός (με αλφαβητική σειρά)
Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Ευδοξια Ανδρουλιδάκη, Παναγιώτης Εξαρχέας, Νίκος Καραθάνος, Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Γιάννης Κλίνης, Εμιλυ Κολιανδρή, Χρήστος Λούλης, Πάνος Παπαδόπουλος, Θεοδώρα Τζήμου.

Τιμές εισιτηρίων: 20€ κανονικό και 15€ μειωμένο (άνεργοι, πολύτεκνοι, φοιτητικά, ΑμεΕΑ και παιδικό 6-12 ετών).

Μαριά Πενταγιώτισσα του Μπόστ

Την εμβληματική κωμωδία «ΜΑΡΙΑ ΠΕΝΤΑΓΙΩΤΙΣΣΑ» του Μποστ, φιλοξενεί στο αρχαίο θέατρο Δίου, την Παρασκευή 12 Ιουλίου 2019, στις 9:30μ μ, το 48ο Φεστιβάλ Ολύμπου.

  Το έργο το οποίο έγραψε ο Μποστ το 1982 και θεωρείται ένα από πιο αστεία έργα του νεοελληνικού ρεπερτορίου, ακολουθώντας τον προσφιλή του δεκαπεντασύλλαβο. 

  Είναι μια  παρωδία ηθών εμπνευσμένη από γνωστά παραδοσιακά τραγούδια.
  Η Μαρία Πενταγιώτισσα, πραγματικό πρόσωπο από τους Πενταγιούς Φωκίδας υπήρξε το αντικείμενο του πόθου για πολλούς επίδοξους εραστές που δημιουργούσαν συχνά επεισόδια, ενώ δείχνει να ήταν από τις πρώτες φεμινίστριες.
  Μέσω της ιστορίας της θρυλικής Μαρίας, ο Μποστ σαρκάζει τους θεσμούς, ενώ παράλληλα αμφιβάλλει για αυτούς.
  Με μια ομάδα εξαιρετικών ηθοποιών το κοινό θα απολαύσει μια παράσταση με άφθονο γέλιο. Η μουσική βασίζεται στην παράδοση, ενώ τα σκηνικά και κοστούμια που ανατρέχουν στον Τσαρούχη και στον Μόραλη θα χαρίσουν στο κοινό “ψυχαγωγία” με την πραγματική έννοια του όρου.
  Ο Χρύσανθος Μέντης Μποσταντζόγλου, σκιτσογράφος, γελοιογράφος, ζωγράφος, θεατρικός συγγραφέας, στιχουργός, αρθρογράφος – δημιούργησε ένα μοναδικό έργο που τα έχει όλα: χιούμορ, πολιτικό στοχασμό και αγάπη για τους ανθρώπους.
  Στο ρόλο της “πενταγιώτισσας” ο Χρήστος Χατζηπαναγιώτης.
Πρωταγωνιστούν : Βίκυ Σταυροπούλου , Δημήτρης Μαυρόπουλος, Αργύρης Αγγέλου και  Ηλίας Μελέτης.

  Μαζί τους: Χάρης Γρηγορόπουλος, Γιώργος Δεπάστας, Γιώργος Παπαπαύλου, Δανάη Μπάρκα.
  Σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης, κοστούμια: Βάνα Γιαννούλα, σκηνικά: Γιάννης Αρβανίτης, μουσική: Θύμιος Παπαδόπουλος.

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 18€ ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ,
14€ ΦΟΙΤΗΤΙΚΑ-ΜΑΘΗΤΙΚΑ, ΑΝΩ ΤΩΝ 65,
12€ ΑΝΕΡΓΩΝ ( ΜΕ ΚΑΡΤΑ).
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ (ΓΙΑ ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΟ ΑΡΙΘΜΟ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ): 14€

Αναβολή της Θεατρικής Παράστασης του Κ.Θ.Β.Ε.

Ο Οργανισμός Φεστιβάλ Ολύμπου (ΟΡ.ΦΕ.Ο) γνωστοποιεί την αναβολή της θεατρικής παράστασης «Ιφιγένεια εν Αυλίδι» του Κρατικού Θεάτρου Βορείου  Ελλάδος (Κ.Θ.Β.Ε.)

  Η παράσταση ήταν προγραμματισμένη για το Σάββατο 13 Ιουλίου 2019 στο αρχαίο θέατρο Δίου, πάντα στο πλαίσιο του 48ου Φεστιβάλ Ολύμπου.

  Αναβάλλεται λόγω της προβλεπόμενης από την  Εθνική Μετεωρολογική Υπηρεσία,  κακοκαιρία.

  Η θεατρική παράσταση «Ιφιγένεια εν Αυλίδι» μετά από κοινή συμφωνία και  απόφαση του ΟΡ.ΦΕ.Ο. με το Κ.Θ.Β.Ε. θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 30 Αυγούστου 2019, στο ίδιο χώρο, το αρχαίο θέατρο Δίου.

Από τον ΟΡ.ΦΕ.Ο.

Παράσταση λόγου και Σεφαραδίτικες μελωδίες Εβραίων τής Θεσσαλονίκης

Μια ξεχωριστή εκδήλωση που περιλάμβανε παράσταση λόγου αλλά και συναυλία με σεφαραδίτικη (εβραϊκής προέλευσης) μουσική και τραγούδια από την Αναγεννησιακή παράδοση, είχαν την ευκαιρία να απολαύσουν οι θεατές στο Κέντρο Μεσογειακών Ψηφιδωτών Δίου, τη Δευτέρα 8/7/2019. Επρόκειτο για εκδήλωση που έγινε στο πλαίσιο συνεργασίας τού Οργανισμού Φεστιβάλ Ολύμπου με την Τιμώμενη φέτος χώρα, το Ισραήλ.

Η εκδήλωση ήταν η πρώτη από τα Αναλόγια του φετινού 48ου Φεστιβάλ Ολύμπου 2019 και έφερε τον τίτλο: «ΟΙ ΣΕΦΑΡΑΔΙΤΕΣ ΕΒΡΑΙΟΙ ΤΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΚΑΙ ΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΤΟΥΣ».

Σεφαραδίτες ονομάζονται οι Εβραίοι που κατάγονται από την Ιβηρική Χερσόνησο. Εγκαταστάθηκαν στην τότε Οθωμανική Αυτοκρατορία, κυρίως στη Θεσσαλονίκη, καθώς και σε άλλα μέρη τού κόσμου τον 15ο αιώνα μετά από τον διωγμό που είχαν υποστεί στην Ισπανία.

Το θέμα τής εκδήλωσης παρουσίασε ο Λέων Α. Ναρ, Δρ. Νεοελληνικής Φιλολογίας τού Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και συγγραφέας.

Ακολούθησε συναυλία με σεφαραδίτικη μουσική και τραγούδια από την Αναγεννησιακή παράδοση, στη Ladino γλώσσα ως την πιο πρόσφατη, καθώς επίσης και με τη σύνθεση Ladino και Ελληνικών με ντόπιες μελωδίες και ρεμπέτικους σκοπούς, σύνθεση που δημιούργησε ακόμη και δίγλωσσα τραγούδια.

Συμμετείχε το μουσικό σχήμα Pellegrinaggio al Levante, με τη Μαριάντζελα Χατζησταματίου στην ερμηνεία, τον Δημήτρη Δεμελή στο βιολί, τον Νίκο Παναγιωτίδη (κιθάρα, λάφτα), καθώς και τον Νικόλα Μυλωνά στα κρουστά.

Το πρόγραμμα ολοκληρώθηκε με δύο τραγούδια από το Ισραήλ, στην Εβραϊκή γλώσσα. Η εκδήλωση υλοποιήθηκε με την υποστήριξη της Ισραηλιτικής Κοινότητας Θεσσαλονίκης.

Το θεατρικό Αναλόγιο με τίτλο «Λεχαΐμ = Στη ζωή», το οποίο υποστηρίχθηκε από την Ισραηλιτική Κοινότητα Λάρισας, επιμελήθηκε η Μπέττυ Μαγρίζου.

Την παράσταση, που είχε ελεύθερη την είσοδο για το κοινό, σκηνοθέτησε ο καλλιτεχνικός σύμβουλος του Οργανισμού Φεστιβάλ Ολύμπου, Γιώργος Χ. Χανδόλιας.

Συγχαρητήρια στους Εκλεγέντες Βουλευτές

Το διοικητικό συμβούλιο του Οργανισμού Φεστιβάλ Ολύμπου (ΟΡ.ΦΕ.Ο), συγχαίρει τους εκλεγέντες Βουλευτές Πιερίας,

Ξενοφώντα Μπαραλιάκο,
Άννα Μάνη-Παπαδημητρίου,
Σάββα Χιονίδη και
Ελισάβετ Σκούφα.

  Εύχεται κάθε επιτυχία στο έργο τους.

Για το διοικητικό συμβούλιο του ΟΡ.ΦΕ.Ο.

Ο πρόεδρος
ΓΡΗΓΟΡΗΣ ΠΑΠΑΧΡΗΣΤΟΣ

Ποντιακό θέατρο «ΤΗ ΤΡΙΧΑΣ ΤΟ ΓΕΦΥΡ»

Από την Ένωση Ποντίων Πιερίας

  Αφιερωμένη στην επέτειο μνήμης των εκατό χρόνων από τη γενοκτονία του ποντιακού Ελληνισμού, η θεατρική παράσταση « ΤηΤρίχας το γεφύρ» που παρουσιάζεται στο πλαίσιο του 48ου Φεστιβάλ Ολύμπου, την Τετάρτη 10 Ιουλίου 2019, στις 9:30 μ μ, στο αρχαίο θέατρο Δίου.

  Το διαχρονικό και πάντα επίκαιρο έργο, ανεβαίνει από το θεατρικό τμήμα της Ένωσης Ποντίων Πιερίας, με τη συνύπαρξη των επίσης αξιόλογων τμημάτων της Ένωσης, του χορωδιακού, του χορευτικού και του μουσικού.

  Με κατάθεση ψυχής όλοι οι συντελεστές της παράστασης προσπάθησαν και πέτυχαν απόλυτα να συνδέσουν τα παλιά με τα νέα ρεύματα, να αναδείξουν την παράδοση όχι ως στατική, αλλά ως εξελισσόμενη.

  Ο σκηνοθέτης Χάρης Αμανατίδης, σημειώνει επιγραμματικά: «η μεταφορά του ποιήματος «Τη Τρίχας το γεφύρ»σε θεατρικό κείμενο από τον Θεόδωρο Κανονίδη (η οποία έγινε το 1927, στο Σοχούμ της Ρωσίας) φωτίζει το ποίημα με τα φώτα εκείνης της εποχής, το μπολιάζει με τις νέες θεατρικές φόρμες. Χαραξτηριστικό η ανάδειξη μέσα από το έργο η μεγάλη απόπειρα χειραφέτησης του ανθρώπου»

                                       ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Σκηνοθεσία: Χάρης Αμανατίδης
Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Αγαθαγγελίδου
Σκηνικά – Κοστούμια: Βέτα Χαϊλατζίδου
Μουσική: Νατάσα Ιωαννίδου
Κατασκευή σκηνικών: Δημήτρης Συμεωνίδης
Μακιγιάζ: Όλγα Παπανάκου
Φωτισμός: Κοκκινίδης Μπάμπης
Λύρα: Νίκος Ποσναχίδης
Νταούλι : Φάνης Μεγαλόπουλος

ΗΘΟΠΟΙΟΙ:
Κωνσταντίνος: Λάζαρος Τσορμπατζίδης 
Χουλιάρενα: Πόπη Παναγιωτίδου 
Κάλη: Άννα Σιδηροπούλου
Θυμία: Κυριακή Ευμορφίδου 
Ηγούμενος: Χρήστος Μαρμαρίδης 
Λαχανάς: Δημήτρης Συμεωνίδης 
Ηλίας: Κώστας Σταυριανίδης 
Παρθένα: Ζήνα Αλεξανδρίδου 
Θεοφίλη: Βάσω Κοκκινοπλίτη
Δημήτρης: Γιώργος Φιρινίδης
Τσόφα:            Σοφία Χατζηδημητρίου
Αφηγήτρια: Μαίρη Αραβίδου

Στην παράσταση παίρνει μέρος το τμήμα χορωδίας με χοράρχη τον κ. Λολοσίδη Μάκη και το τμήμα χορευτικού με χοροδιδάσκαλο την κ. Έφη Τουμπουλίδου, της  Ένωσης Ποντίων Πιερίας

Γενική είσοδος: 8€  (παιδιά από 12 ετών και κάτω είσοδος δωρεάν) Διάρκεια παράστασης: 90΄

Συνέντευξη Τύπου για την παράσταση ΤΗ ΤΡΙΧΑΣ ΤΟ ΓΕΦΥΡ’

«Τη τρίχας το γεφύρ’», μια παράσταση αφιερωμένη στη μνήμη τού Ποντιακού Ελληνισμού.

Για τη σπουδαία θεατρική παράσταση με τίτλο «Τη τρίχας το γεφύρ’» που θα παρουσιαστεί στο πλαίσιο εκδηλώσεων του 48ου Φεστιβάλ Ολύμπου, την Τετάρτη 10 Ιουλίου, στις 9.30 μ.μ., στο Αρχαίο Θέατρο του Δίου, οργανώθηκε Συνέντευξη Τύπου στα Γραφεία τού ΟΡΦΕΟ, στην Κατερίνη.

Πρόκειται για μια θεατρική παράσταση που θα ανεβάσει η Ένωση Ποντίων Πιερίας με αφορμή τη συμπλήρωση 100 χρόνων από τη γενοκτονία τού Ποντιακού Ελληνισμού. Η διάρκεια της παράστασης είναι 90’ ενώ η γενική είσοδος είναι 8 ευρώ (παιδιά από 12 ετών και κάτω, η είσοδος είναι δωρεάν).

Η συνέντευξη τύπου

Ο Περικλής Χατζηγιάννης, Μέλος τής Διοίκησης – Συντονιστής τού Γραφείου Τύπου τού Οργανισμού Φεστιβάλ Ολύμπου, ανοίγοντας τη Συνέντευξη Τύπου αναφέρθηκε, μεταξύ άλλων, στη συμμετοχή τοπικών σχημάτων στις εκδηλώσεις τού Φεστιβάλ, αναφέρθηκε όμως και στην Ένωση Ποντίων Πιερίας, «στον σύλλογο», που όπως είπε, «εκφράζει το μεγαλύτερο ποσοστό Ποντίων στον Νομό».

Ο Οδυσσέας Μανωλόπουλος, Γενικός Γραμματέας τού Φεστιβάλ, μιλώντας εκ μέρους τής Διοίκησης του Οργανισμού, είπε ότι στο ταξίδι των φετινών εκδηλώσεων του Φεστιβάλ θα παρουσιαστεί και η συγκεκριμένη παράσταση για να τιμηθεί «ένα ιδιαίτερο γεγονός, δηλαδή τα 100 χρόνια από τη γενοκτονία τού Ποντιακού Ελληνισμού, ένα γεγονός που πονάει τον Ελληνισμό και ειδικότερα τον Ποντιακό Ελληνισμό».

Ο Πρόεδρος της Ένωσης Ποντίων

Ο Κώστας Παπουτσίδης, Πρόεδρος της Ένωσης Ποντίων Πιερίας, αναφέρθηκε αρχικά στην ιστορικότητα του συλλόγου, ενός από τους παλαιότερους στην Ελλάδα, όπως ανέφερε, δεδομένου ότι ιδρύθηκε το 1928 ενώ το 1932 συντάχθηκε το πρώτο καταστατικό. Είπε επίσης ότι η Ένωση έχει πολύ μεγάλη παράδοση στις τέχνες και ιδιαίτερα στο θέατρο, από τις δεκαετίες τού ’40 και του ’50 μάλιστα, με σκοπό τη μεταλαμπάδευση της ποντιακής παράδοσης και ιδιαίτερα της γλωσσικής ποντιακής παράδοσης.

Ευχαρίστησε δε τον Πρόεδρο και τη Διοίκηση του Φεστιβάλ Ολύμπου για το αγκάλιασμα, όπως είπε, της τέχνης και του πολιτισμού και βεβαίως και του ποντιακού πολιτισμού. Ευχαρίστησε όμως και τον Σκηνοθέτη τής παράστασης, Χάρη Αμανατίδη. Τη Βοηθό Σκηνοθέτη, Σοφία Αγαθαγγελίδου, το Τμήμα Χορωδίας, το Τμήμα Χορευτικού καθώς και τους μουσικούς τής Ένωσης Ποντίων Πιερίας.

Ο Σκηνοθέτης τής παράστασης

Ο Χάρης Αμανατίδης, Σκηνοθέτης τής παράστασης, αναφέρθηκε στη συνεργασία του με την Ένωση Ποντίων Πιερίας και στη δημιουργία μιας ομάδας ανθρώπων «που αγαπάνε το θέατρο, θέλουνε να μάθουνε από το θέατρο, …τους ενδιαφέρει η τέχνη τού θεάτρου. Και η δουλειά αυτού του πυρήνα των ανθρώπων φαίνεται στο αποτέλεσμα» της παράστασης.

Μιλώντας για το έργο, σημείωσε ότι πρόκειται για ένα ποίημα τραγούδι που (το 1927 έγινε θεατρικό έργο από τον Θεόδωρο Κανονίδη και που τώρα έγινε) παράσταση, κάτι που δεν είναι εύκολο, κάτι που «είναι τρομακτικά δύσκολο και μάλιστα όταν έχεις να «αντιμετωπίσεις» όλον αυτόν τον όγκο μιας τεράστιας παράδοσης και να προσπαθείς αυτή την παράδοση να τη γονιμοποιήσεις με καινούργια «πράγματα», με την επαφή με τον σύγχρονο πολιτισμό», όπως είπε χαρακτηριστικά.

Η υπεύθυνη του θεατρικού τμήματος της Ένωσης

Η Μαίρη Αραβίδου, υπεύθυνη του θεατρικού τμήματος της Ένωσης Ποντίων Πιερίας, ευχαρίστησε τον Σκηνοθέτη Χάρη Αμανατίδη, τη Βέτα Χαϊλατζίδου που έκανε τα κοστούμια και τα σκηνικά τής παράστασης, τη Βοηθό Σκηνοθέτη, τη Νατάσσα Ιωαννίδου «που βάζει τη μουσική», καθώς και την Όλγα Παπανάκου που κάνει το μακιγιάζ.

Ως προς την παράσταση, η κ. Αραβίδου ανέφερε ότι ο Σκηνοθέτης την παρουσιάζει «σαν αρχαία τραγωδία». Επίσης, είπε ότι η Χορωδία συμμετέχει με χοράρχη τον Μάκη Λολοσίδη, το Χορευτικό με χοροδιδάσκαλο την Έφη Τουμπουλίδου, στη λύρα είναι ο Νίκος Ποσναχίδης ενώ στο νταούλι είναι ο Φάνης Μεγαλόπουλος.

Παίζουν οι ηθοποιοί Λάζαρος Τσορμπατζίδης, Πόπη Παναγιωτίδου, Άννα Σιδηροπούλου, Κυριακή Ευμορφίδου, Χρήστος Μαρμαρίδης, Δημήτρης Συμεωνίδης, Κώστας Σταυριανίδης, Ζήνα Αλεξανδρίδου, Βάσω Κοκκινοπλίτη, Γιώργος Φυρινίδης, Σοφία Χατζηδημητρίου. Αφηγήτρια είναι η Μαίρη Αραβίδου. Στην κατασκευή σκηνικών, ο Δημήτρης Συμεωνίδης.

Ο τραγικός θρύλος τού γεφυριού Τραπεζούντας – Ερζερούμ

Η παράσταση «τη τρίχας το γεφύρ’» αναφέρεται σε θρυλικό γεφύρι τού Πόντου που σύμφωνα με το τραγούδι χτίστηκε με ανθρωποθυσία. Βρίσκεται στον δρόμο Τραπεζούντας – Ερζερούμ σε απόσταση 18 χλμ από την Τραπεζούντα. Ενώνει τις δύο όχθες τού ποταμού Πυξίτη. Σήμερα δεν χρησιμοποιείται. Διατηρείται σαν μνημείο που υπενθυμίζει τον τραγικό θρύλο όπου ο πρωτομάστορας για να στεριώσει το γιοφύρι, θυσίασε στα θεμέλια του γεφυριού την ίδια του τη γυναίκα. Το κεντρικό νόημα του τραγουδιού είναι πως τίποτε δεν γίνεται χωρίς αγώνα. Κάθε μεγάλο έργο για να γίνει, απαιτεί θυσίες. Πρέπει να δώσουμε κάτι από τον εαυτό μας για να πετύχουμε κάτι, για να φτάσουμε κάπου. Και «τη τρίχας το γεφύρ’» θα στεριώσει μόνο με τη θυσία τής γυναίκας τού πρωτομάστορα. Έτσι θέλει το πεπρωμένο. Ο πρωτομάστορας θυσιάζει την προσωπική του ευτυχία για το κοινωνικό σύνολο. Τα μεγάλα έργα θέλουν θυσίες.

X