Με την «Ιφιγένεια την εν Αυλίδι» «έπεσε» η αυλαία τού 48ου Φεστιβάλ Ολύμπου

Ο Ευριπίδης με το έργο αυτό απευθύνεται, διαχρονικά, στους διχασμένους Έλληνες στέλνοντάς τους μηνύματα ενότητας και φιλοπατρίας.

Αυλαία για το 48ο Φεστιβάλ Ολύμπου αποτέλεσε η εξαιρετική, σε περιεχόμενο αλλά και σε σκηνοθεσία-ερμηνείες, παράσταση, «Ιφιγένεια η εν Αυλίδι», την οποία το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος ανέβασε στο Αρχαίο Θέατρο Δίου την Παρασκευή 30 Αυγούστου 2019.

Ήταν μια εξ αναβολής παράσταση λόγω καιρικών συνθηκών, ίσως όμως το γεγονός ότι αυτή η τραγωδία παρουσιάστηκε τελευταία να ήταν ό,τι καλύτερο για να κλείσει το φετινό Φεστιβάλ, δεδομένου ότι το έργο αυτό περιγράφει εν μέρει την εποχή μας.

Μια παράσταση – κήρυκας της φιλοπατρίας.

Η «Ιφιγένεια η εν Αυλίδι» αν και γράφτηκε πριν από 2.426 χρόνια (408-406 π.Χ.), λίγο πριν από τον θάνατο του Ευριπίδη, περιγράφει καταστάσεις που μπορεί κανείς να βρει και στη σύγχρονη πραγματικότητα.

Πρόκειται για ένα έργο τού Ευριπίδη, που παραστάθηκε στα Μεγάλα Διονύσια, μετά τον θάνατό του, από τον Ευριπίδη τον Νεότερο (γιό ή ανιψιό τού μεγάλου τραγικού) και απέσπασε το πρώτο βραβείο. Και αυτό δεν είναι τυχαίο αφού ο Ευριπίδης, βαθιά σοφός και ώριμος, αναδιευθετεί το επικό υλικό και, απευθυνόμενος στους διχασμένους Έλληνες της εποχής του, γίνεται ο κήρυκας της φιλοπατρίας.

Εποχές παρακμής.

Σύμφωνα με σημείωμα του Σκηνοθέτη, Γιάννη Καλαβριανού, «αυτό το έργο, εμποτισμένο από την ατμόσφαιρα της εποχής του, με την Αθηναϊκή δημοκρατία να παραπαίει και την ήττα στον Πελοποννησιακό πόλεμο να πλησιάζει, αυτό λοιπόν το έργο αποτυπώνει έναν κόσμο όπου η πίστη στον ηρωισμό και στις πατριαρχικές αξίες έχει κλονιστεί.

Αποτυπώνει έναν κόσμο στον οποίον ο όχλος ανάγεται σε πρωταγωνιστή τής δράσης, την ιδία στιγμή που οι ήρωες, ασταθείς, γεμάτοι αδυναμίες και με συνέχεις αλλαγές γνώμης, κατακρημνίζονται. Γίνονται δηλαδή τόσο ανθρώπινοι, που ξενίζουν.

Μόνες σταθερές, σε έναν κόσμο μεταβατικό, παραμένουν ο αγώνας για την εξουσία, η αναπόδραστη ανάγκη που συντρίβει ζωές και ο ασύμπτωτος χρόνος των καλών προθέσεων, που μπορεί να οδηγήσει σε καταστροφές.

Η Αθήνα δεν έχει πια το ηθικό έρεισμα ότι διεξάγει έναν πόλεμο αμυντικό ή εναντίον βαρβάρων. Παρόλα αυτά, το αίτημα της ομοψυχίας είναι κυρίαρχο και πρέπει να επικρατήσει».

Η δύση τού 48ου Φεστιβάλ οδηγεί στην ανατολή τού 49ου Φεστιβάλ Ολύμπου.

Αυτή η παράσταση καταχειροκροτήθηκε από το κοινό τού 48ου Φεστιβάλ Ολύμπου. Καταχειροκροτήθηκε όχι από κεκτημένη ταχύτητα αλλά από την υπέροχη σκηνοθεσία καθώς και από τις καταπληκτικές ερμηνείες που έφεραν ενώπιον του κοινού την ατμόσφαιρα μιας άλλης εποχής η οποία όμως μοιάζει τόσο πολύ με τη σύγχρονη πραγματικότητα. Ο ήλιος τού 48ου Φεστιβάλ Ολύμπου έδυσε το βράδυ τής Παρασκευής 30 Αυγούστου 2019 ενώ το κοινό αναχωρούσε από το Αρχαίο Θέατρο Δίου μαζί με τα μηνύματα της παράστασης. Η επόμενη μέρα τού Φεστιβάλ Ολύμπου είναι ένας απολογισμός αλλά και μια προετοιμασία για την ανατολή τού 49ου Φεστιβάλ!

«Οδυσσεβάχ», για όσους προσπαθούν, στοχεύουν σε αξίες, επιδιώκουν τη νίκη τού καλού και του δικαίου!

Ένα γοητευτικό μαγικό ταξίδι έζησε το κοινό τού 48ου Φεστιβάλ Ολύμπου στην παράσταση «Οδυσσεβάχ», τής Ξένιας Καλογεροπούλου, που παρουσιάστηκε στο Θέατρο Πάρκου Κατερίνης, την Πέμπτη 29/8/2019.

Μικροί και μεγάλοι απόλαυσαν αυτή την παράσταση που γράφτηκε για εκείνους και για εκείνες που δεν έπαψαν να ονειρεύονται και να πιστεύουν στην επίτευξη του στόχου, στην αξία της προσπάθειας, στην αξία τής οικογένειας και της πατρίδας, στη νίκη τού καλού και του δικαίου.

Ήταν, πραγματικά, μία παράσταση με πανανθρώπινα μηνύματα, ουσιαστικά και επίκαιρα, που όλοι τη χάρηκαν και που στο τέλος τη χειροκρότησαν. Το άξιζε, άλλωστε.

Η παράσταση αυτή είναι ένα από τα πιο σημαντικά κείμενα του θεάτρου για παιδιά, βασισμένη σε μύθους, σε λαϊκά παραμύθια και στην επική λογοτεχνία. Είναι μια περιπλάνηση σε χώρες ονειρικές, με αλλόκοτους ήρωες, είναι ένα παραμύθι όπου τα πάντα είναι δυνατά και αδύνατα.

Ο «Οδυσσεβάχ» περιπλανήθηκε φέτος ανά την Ελλάδα και άφησε το δικό του στίγμα και τα δικά του μηνύματα, μηνύματα ζωής και αλήθειας.

Και ενώ το 48ο Φεστιβάλ Ολύμπου φτάνει στο τέλος του, η παράσταση ήρθε και στην Κατερίνη για να αφήσει τα μηνύματά της σε Κατερινιώτες και Πιεριείς, να επικοινωνήσει με τους θεατές, μικρούς και μεγάλους, να μιλήσει στις καρδιές τους, να τους μεταδώσει αλήθειες που είναι κρυμμένες όχι σε σύγχρονα ψεύδη και σε απάτες, αλλά σε μύθους, με την αρχαιοελληνική έννοια, σε μύθους τού χθες και του σήμερα, γιατί όχι και του αύριο!

Ερμηνείες κορυφαίων ποιητών και συνθετών στην αυγουστιάτικη συναυλία της Ε.Π.Μ. στην Αρχαία Πύδνα

Στο βυζαντινό κάστρο, δίπλα στη θάλασσα, σε μια μαγευτική νύχτα κάτω απ’ τ’ αστέρια τού ουρανού

Ό,τι πιο κορυφαίο κεφάλαιο σε στίχους και μουσική έχει να επιδείξει αυτή η Χώρα ως πολύτιμο πολιτιστικό θησαυρό αλλά και να υπερηφανεύεται γι’ αυτόν, αποτέλεσε επιλογή και περιεχόμενο σε μια υπέροχη και πραγματικά μαγευτική συναυλία που πραγματοποιήθηκε υπό το φως των αστεριών στην Αρχαία Πύδνα, τη Δευτέρα 26 Αυγούστου 2019. Η βραδιά θα μείνει αξέχαστη στο κοινό που κυριολεκτικά πλημμύρισε το Βυζαντινό Κάστρο τής Αρχαίας Πύδνας.

Ήταν μια βραδιά ήχων και χρωμάτων, κάτω από τον έναστρο ουρανό και δίπλα στη θάλασσα, ανάμεσα στα ερείπια μιας άλλης εποχής, μιας ιστορικής εποχής. Εκεί, λοιπόν, πραγματοποιήθηκε η καθιερωμένη πια, εδώ και έξι χρόνια, συναυλία τής Εταιρίας Πιερικών Μελετών τής Εστίας Πιερίδων Μουσών, στο πλαίσιο εκδηλώσεων του Φεστιβάλ Ολύμπου.

Μια γοητευτική βραδιά υπό το φως των αστεριών!

Περικλής Χατζηγιάννης

«Σας καλωσορίζουμε στη βραδιά των ήχων και των χρωμάτων», είπε ο συντονιστής τής εκδήλωσης, Περικλής Χατζηγιάννης, απευθυνόμενος στο κοινό που κατέκλυσε το Βυζαντινό Κάστρο τής Πύδνας. «Σας καλωσορίζουμε σε μια φωτεινή και γοητευτική βραδιά όπου το φως τής πανσέληνου το υποκαθιστά ο λαμπερός έναστρος ουρανός.

Απόψε τα φεγγοβόλα αστέρια, τα αποκαλούμενα ουράνια διαμάντια σε μαύρο φόντο, -μαζί το τρεμάμενο μισοφέγγαρο- και με παρέα την αύρα τού Θερμαϊκού, γνέφουν τα μουσικά ακούσματα της συναυλίας μας, της οποίας το ρεπερτόριο εκφράζει τους δημιουργούς τής μελοποιημένης ποίησης.

Εύλογα διερωτάται ο στοχαστής αντικρίζοντας αυτή την ώρα τον ουρανό: ‘‘Θεέ μου, τι μαύρο και τι διαμάντια ξοδεύεις για να σε ανακαλύψουμε!’’, αναφώνησε ο συντονιστής τής εκδήλωσης. 

Υπό την αιγίδα τού Υπουργείου Πολιτισμού-Αθλητισμού

Η συναυλία υλοποιήθηκε υπό την αιγίδα τού Υπουργείου Πολιτισμού-Αθλητισμού και συγκαταλέγεται μεταξύ των σαράντα οκτώ επίσημων ανά την Ελλάδα ποιοτικών εκδηλώσεων. Επίσης, η συναυλία υποστηρίχθηκε από τον Δήμο Πύδνας-Κολινδρού και από την Εφορεία Αρχαιοτήτων Πιερίας και ήταν ενταγμένη στο επίσημο πρόγραμμα του 48ου Φεστιβάλ Ολύμπου.

Αρωγός τής εκδήλωσης ήταν ο Φιλανθρωπικός-Πολιτιστικός Σύλλογος Μακρυγιάλου «Στέγη τής Αγάπης», ενώ σημαντική ήταν και η συνεισφορά των εθελοντών τού Οργανισμού Φεστιβάλ Ολύμπου καθώς και δύο εθελοντικών οργανώσεων (η Διασωστική Ομάδα Πιερίας και το Τμήμα Εθελοντών τού Ελληνικού Ερυθρού Σταυρού Κατερίνης).

Υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Ευθύμη Μαυρίδη

Η συναυλία, με γενικό τίτλο «Αυγουστιάτικη φεγγαράδα», επρόκειτο, αρχικά, να πραγματοποιηθεί το βράδυ τής 15ης Αυγούστου, κάτω από το ολόγιομο φεγγάρι, ωστόσο οι καιρικές συνθήκες εκείνης της ημέρας δεν επέτρεψαν κάτι τέτοιο.

Επειδή όμως πρόκειται για μια εξαιρετικά αξιόλογη εκδήλωση την οποία αναζητεί ο κόσμος για να την παρακολουθήσει, η συναυλία μετατέθηκε για τις 26/8 και πραγματοποιήθηκε σε μια βραδιά με χιλιάδες αστέρια, σε μια βραδιά η οποία φωτίζονταν από τους στίχους κορυφαίων ποιητών, από τις μελωδίες κορυφαίων μουσικοσυνθετών και από τις ερμηνείες μιας εξαιρετικής χορωδίας καθώς και δύο σολιστών, υπό τη διεύθυνση ενός μεγάλου μαέστρου, του Ευθύμη Μαυρίδη. Σ’ αυτή τη μαγευτική μουσική περιπλάνηση, συντονιστής ήταν ο Περικλής Χατζηγιάννης.

Τραγούδια κορυφαίων στιχουργών και μουσικοσυνθετών

Κατά τη διάρκεια της εκδήλωσης παρουσιάστηκαν τραγούδια μελοποιημένων ποιητών και συγκεκριμένα τού Ελύτη, του Ρίτσου, του Καμπανέλλη, του Σεφέρη, του Μάνου Ελευθερίου, του Γκάτσου, της Λίνας Νικολακοπούλου, του Βάρναλη, του Παπαδόπουλου, του Λειβαδίτη, του Ευαγγελάτου και του Λυμπερόπουλου.

Τους στίχους αυτούς μελοποίησαν οι Συνθέτες Χατζιδάκις, Θεοδωράκης, Μαρκόπουλος, Κόκοτος, Σαββόπουλος, Ξαρχάκος, Λάγιος, Ανδριόπουλος, Νικολόπουλος, Κουγιουμτζής, Μούτσης, Λοίζος, Κατσαρός και Καραμουρατίδης.

Τα τραγούδια και το θεματολόγιο της συναυλίας επιλέχθηκαν από τον μαέστρο Ευθύμη Μαυρίδη, ερμήνευσαν οι σολίστες Ιωάννα Ηλιάδου και Περικλής Μπονοβόλιας, ενώ όταν όταν οι σολίστες Ιωάννα Ηλιάδου και Πέτρος Εφραιμίδης (ο σολίστας τού μπουζουκιού) ερμήνευαν το τραγούδι «στων αγγέλων τα μπουζούκια», χόρεψε ζεϊμπέκικο ο Κωνσταντίνος Λιψίστας, χορευτής τού Τμήματος Χορού τής Εστίας Πιερίδων Μουσών. Έκτακτη συμμετοχή στη διεύθυνση είχε ο Ηλίας Γκογκίδης.

Στην παρουσίαση και στα κείμενα ήταν ο Περικλής Χατζηγιάννης.

Συμμετείχαν οι χορωδίες τής Εστίας Πιερίδων Μουσών Κατερίνης και των Κολινδρινών Κατερίνης, σε διδασκαλία Πάτροκλου Παπαγιάννη.

Θα πρέπει πάντως να σημειωθεί ότι η Εστία Πιερίδων Μουσών Κατερίνης στη διαχρονική της προσπάθεια να αναδείξει και να καταξιώσει ταλαντούχους νέους μουσικούς, ο μαέστρος Ευθύμης Μαυρίδης, σε κάποιο σημείο τής συναυλίας, παραχώρησε το βήμα και έδωσε τη μπαγκέτα του στον νεαρό φοιτητή τού τμήματος μουσικών σπουδών τού Ιόνιου Πανεπιστημίου, Ηλία Γκογκίδη, για να διευθύνει τα τραγούδια τής τέταρτης ενότητας.

Ανακοινώσεις-Χαιρετισμοί
Επιπλέον, στο περιθώριο της εκδήλωσης, ανακοινώθηκε ότι αυτό το διάστημα η Εταιρεία Πιερικών Μελετών-Εστία Πιερίδων Μουσών Κατερίνης ολοκλήρωσε τον τέταρτο τόμο από το επιστημονικό συνέδριο που αφορά στην καταγραφή τής ιστορίας τής Πιερίας στα Βυζαντινά και νεώτερα χρόνια.

Πρόκειται για ένα μοναδικό πόνημα με στοιχεία, μεταξύ των άλλων, και για την Πύδνα, η οποία υπήρξε νευραλγικό κομβικό σημείο και έδρα Επισκοπής. Είναι γνωστή, άλλωστε, η μάχη τής Πύδνας, το 168 π.Χ., μάχη η οποία σήμανε την οριστική υποταγή τής Ελλάδας στους Ρωμαίους. Τα βιβλία αυτά κοσμούν βιβλιοθήκες στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Τέλος, κατά τη διάρκεια της συναυλίας, την εκδήλωση χαιρέτισε εκ μέρους τής Διοίκησης της Εστίας Πιερίδων Μουσών, η Έφορος Χορωδίας, Μαρία Βούλγαρη, ενώ χαιρετισμούς απηύθυναν επίσης ο Δήμαρχος Πύδνας-Κολινδρού, Ευάγγελος Λαγδάρης, καθώς και ο Πρόεδρος της Εστίας Πιερίδων Μουσών, Γρηγόρης Μιτσοκάπας.

Το βίντεο της εκδήλωσης έχει ήδη δημοσιευτεί στο facebook αλλά και στο YouTube, ενώ όσοι ενδιαφέρονται για να παρακολουθήσουν τη μαγνητοσκοπημένη εκδήλωση, μπορούν να την δουν και εδώ:

ΔΙΕΥΚΡΙΝΗΣΗ ΩΡΑΣ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ «ΟΔΥΣΣΕΒΑΧ»

Ο Οργανισμός Φεστιβάλ Ολύμπου (ΟΡ.ΦΕ.Ο) διευκρινίζει ότι η παιδική θεατρική παράσταση «Οδυσσεβάχ» τής Ξένιας Καλογεροπούλου που είναι προγραμματισμένη να παρουσιαστεί στο πλαίσιο του 48ου Φεστιβάλ Ολύμπου, την Πέμπτη 29 Αυγούστου 2019, στο Δημοτικό Θέατρο Πάρκου Κατερίνης, θα ξεκινήσει στις 8:30 μ.μ. και όχι στις 9:00 μ.μ. όπως λανθασμένα δημοσιεύτηκε σε προηγούμενη γνωστοποίηση της καθόλα ενδιαφέρουσας παιδικής θεατρικής παράστασης.

Ολοκληρώθηκαν οι εκδηλώσεις τού «Διήμερου δράσεων αγωγής στις τέχνες»

Στη Βροντού (24/8) και στο Αρχαίο Θέατρο Δίου (25/8/2019).

Για δεύτερη συνεχή χρονιά, πραγματοποιήθηκε το Σάββατο 24 και την Κυριακή 25 Αυγούστου 2019, στο πλαίσιο του 48ου Φεστιβάλ Ολύμπου, το «διήμερο δράσεων αγωγής στις τέχνες». Το διήμερο οργανώθηκε από το «Εργαστήριο Πολυτροπικών Δραστηριοτήτων» τού Οργανισμού Φεστιβάλ Ολύμπου (ΟΡ.ΦΕ.Ο.) και περιελάμβανε εκπαιδευτικές δράσεις και θεατρική παράσταση.

Το Σάββατο 24 Αυγούστου 2019 και ώρες 10.00-13.00 πραγματοποιήθηκε στο Δημοτικό Σχολείο Βροντούς βιωματικό εργαστήριο, που απευθυνόταν σε παιδιά, με στόχους τη γνωριμία και άσκηση σε εξειδικευμένες πολυτροπικές και κιναισθητικές τεχνικές.

Στο εργαστήριο συμμετείχαν είκοσι πέντε (25) έφηβες και έφηβοι του «Εργαστηρίου» και τίμησαν με την παρουσία τους ο πρόεδρος του ΟΡ.ΦΕ.Ο. κ. Γρηγόρης Παπαχρήστος, ο Συντονιστής Εκπαιδευτικού Έργου του 3ου ΠΕ.Κ.Ε.Σ. κ. Αθανάσιος Χαρίσης, γονείς και εκπαιδευτικοί. Στη συνέχεια πραγματοποιήθηκε ο τελική πρόβα τής θεατρικής παράστασης «Γυναίκες γεννηθήκαμε…».

Την Κυριακή 25 Αυγούστου 2019 και ώρα 21.00, στο Αρχαίο Θέατρο του Δίου, οι έφηβες και οι έφηβοι του «Εργαστηρίου» παρουσίασαν σε πολυπληθές κοινό τη θεατρική παράσταση «Γυναίκες γεννηθήκαμε…».

Η παράσταση ήταν μία από τις δραστηριότητες που προέκυψαν από την έρευνα – δράση, με θέμα τους συγχρονικούς και τους διαχρονικούς ρόλους τής γυναίκας, με την οποία ασχολήθηκαν τα παιδιά τού «Εργαστηρίου» τη φετινή χρονιά 2018-19.

Τα θεατρικό κείμενο ήταν σύνθεση παλαιότερων και σύγχρονων κειμένων με αφηγηματικό νήμα τη γυναίκα. Μυθικές και ιστορικές μορφές γυναικών, όπως η Ελένη, η Καλυψώ, η Κίρκη, η Μαρί Κιουρί και η Λυσιστράτη αναπαραστάθηκαν ως αρχετυπικά σύμβολα της γυναικείας ταυτότητας.

Οι έφηβες και οι έφηβοι του «Εργαστηρίου» παρουσίασαν το θεατρικό έργο με έμπνευση, ταλέντο και αξιοζήλευτη για την ηλικία τους τεχνική κατάρτιση, αποδεικνύοντας την πρόοδό τους τα τελευταία χρόνια.

Υπενθυμίζουμε ότι η θεατρική ομάδα τού «Εργαστηρίου», τον Απρίλιο του 2019, απέσπασε πολύ καλές κριτικές καθώς και τέσσερα συνολικά βραβεία στην 7η Θεατρική Άνοιξη Εφήβων που διοργανώνει το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.) Βέροιας.

Με δεδομένη τη συμμετοχή τού κόσμου και την καλλιτεχνική απόδοση των παιδιών πιστεύουμε ότι το διήμερο δράσεων αγωγής στις τέχνες ανταποκρίθηκε στους εκπαιδευτικούς και καλλιτεχνικούς σκοπούς που έχει θέσει ο ΟΡ.ΦΕ.Ο.

Ευχαριστούμε όσες και όσους συνέβαλαν στην επιτυχία του και ιδιαίτερα το Διοικητικό Συμβούλιο του ΟΡ.ΦΕ.Ο., τον Δ/ντή τού Δημοτικού Σχολείου Βροντούς κ. Τάκη Κορινιώτη, τη Σχολική Επιτροπή του Δήμου Δίου – Ολύμπου και ιδιαιτέρως την κ. Μαρία Τσιμήτρη, τον Δημοτικό Σύμβουλο κ. Σάκη Καλαϊτζή, τον κ. Δημήτρη Καραμούζα, την κ. Σοφία Πανωλή, τον κ. Γεώργιο Γιάντσιο και τους γονείς των παιδιών.

Τη νέα χρονιά, το «Εργαστήριο» θα συνεχίσει τις εκπαιδευτικές του δραστηριότητες με βασικές επιδιώξεις τη βελτίωση του πολιτισμικού κεφαλαίου των μαθητευόμενων και τον πολυτροπικό τους γραμματισμό στις τέχνες, στοιχεία τα οποία θα δημιουργήσουν τις προϋποθέσεις για την ανάδειξη στο μέλλον, τοπικών πυρήνων ενσυνείδητων θεατών και παραγωγών τέχνης.

Δραστηριότητες που προγραμματίζονται για φέτος είναι η συνέχιση του ερευνητικού-καλλιτεχνικού «Project Βροντού», το οποίο περιλαμβάνει εθνογραφικές μελέτες τής τοπικής ιστορίας και του πολιτισμού, καλλιτεχνικές καταγραφές και δημιουργία συλλογικών έργων τέχνης πολυτροπικής μορφής και η προετοιμασία θεατρικής παράστασης που θα προκύψει από νέα έρευνα-δράση.

Η συμμετοχή των παιδιών στο «Εργαστήριο» είναι ελεύθερη και οι διαδικασίες επιλογής γίνονται με βάση τις αιτήσεις των γονέων, τις καλλιτεχνικές τους ικανότητες και τις τυπικές ηλικιακές τους προϋποθέσεις, χωρίς όμως κοινωνικούς αποκλεισμούς.

Την καλλιτεχνική διεύθυνση του «Εργαστηρίου» έχει ο Νίκος Γραίκος.

Χειροκροτήθηκε η Κάθριν Χάντερ στον ρόλο τού «Προμηθέα Δεσμώτη»

Ξεχωριστό ενδιαφέρον είχε για το πιερικό κοινό η παράσταση «Προμηθέας Δεσμώτης» στο Αρχαίο Θέατρο Δίου, που πραγματοποιήθηκε την Παρασκευή 23 Αυγούστου, στο πλαίσιο του 48ου Φεστιβάλ Ολύμπου.

Εκεί είδε και θαύμασε και χειροκρότησε τη διεθνούς φήμης ηθοποιό, ελληνικής καταγωγής, Κάθριν Χάντερ, που έχει βραβευθεί με Olivier Award ως καλύτερη ηθοποιός, η οποία ερμήνευσε τον ρόλο τού «Προμηθέα Δεσμώτη», τού Αισχύλου, στην παράσταση που ανέβασε το ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας.

Για τη βραβευμένη ηθοποιό αυτός ο ρόλος ήταν μια μεγάλη ευκαιρία που όμως, αντικειμενικά, είχε και δυσκολίες. Αυτός ο ρόλος αποτελούσε μεγάλη πρόκληση να τον ενσαρκώσει μια γυναίκα, για πρώτη φορά, ερμηνεύοντας μάλιστα αυτόν τον εμβληματικό χαρακτήρα τού Προμηθέα, στα ελληνικά.

Πρόκληση όμως αποτέλεσε αυτή η ερμηνεία και για έναν επιπρόσθετο λόγο, αφού η παράσταση παίχτηκε μπροστά σε ένα απαιτητικό κοινό, όπως είναι το κοινό τού Φεστιβάλ Ολύμπου. Ωστόσο, τα παρατεταμένα χειροκροτήματα, στο τέλος τής παράστασης, ήταν η επιβράβευση όχι μόνο για την ερμηνεία τής Κάθριν Χάντερ αλλά και για τις ερμηνείες όλων των ηθοποιών καθώς και για τη συμβολή όλων των συντελεστών τής παράστασης.

Ο «Προμηθέας Δεσμώτης» είναι «ίσως το πιο φωτισμένο κείμενο όλων των εποχών», όπως σημειώνει ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής τού ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ., Σταύρος Τσακίρης, ο οποίος σκηνοθέτησε το έργο.

Πρόκειται, όπως επισημαίνει ο Σταύρος Τσακίρης, για τον «Προμηθέα Δεσμώτη», τού Αισχύλου, «το πιο εμβληματικό έργο τού Αρχαίου Ελληνικού κόσμου που παρουσιάζεται από την παράσταση σαν ένας παντοτινός λαϊκός θρύλος που ισχύει ακόμη και στον σημερινό ταραγμένο κόσμο χωρίς ετεροχρονισμούς, διότι παραμένει μια ανοιχτή πληγή.

Όσο οι προκαταλήψεις απέναντι στην ελευθερία του ατόμου ισχύουν, όσο ο ανθρώπινη σκέψη καθοδηγείται χωρίς ελευθερία από θρησκείες και εξουσίες, όσο υπάρχει εκμετάλλευση ανθρώπου από άνθρωπο και όσο η βία απλώνει τον ιστό της, ο Προμηθέας θα παραμένει δεσμώτης κάπου στη γη, μέσα στις μεγαλουπόλεις. Περιμένει ακόμη να τον ελευθερώσουμε».

Με τη θεατρική παράσταση, «Ιφιγένεια η εν Αυλίδι», κλείνει το 48ο Φεστιβάλ Ολύμπου

Ιφιγένεια η εν Αυλίδι

Παρασκευή 30 Αυγούστου 2019, στο Αρχαίο Θέατρο Δίου, στις 9.00 το βράδυ
Με μια εξαιρετική, σε περιεχόμενο αλλά και σε σκηνοθεσία-ερμηνείες, παράσταση κλείνει η αυλαία τού 48ου Φεστιβάλ Ολύμπου 2019. Πρόκειται για την παράσταση, «Ιφιγένεια η εν Αυλίδι», που ανεβάζει το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και η οποία, λόγω καιρικών συνθηκών, είχε αναβληθεί.

Η «Ιφιγένεια η εν Αυλίδι» θα παρουσιαστεί την Παρασκευή 30 Αυγούστου 2019, στις 9.00 το βράδυ, στο Αρχαίο Θέατρο Δίου.

Ιφιγένεια η εν Αυλίδι

Η θεατρική παράσταση
Η τραγωδία «Ιφιγένεια η εν Αυλίδι» του Ευριπίδη,σε νέα μετάφραση Παντελή Μπουκάλα και σκηνοθεσία Γιάννη Καλαβριανού, μετά το δυναμικό ξεκίνημα από το Θέατρο Δάσους στη Θεσσαλονίκη, τη θερμή υποδοχή στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου (Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2019), στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου στην Κύπρο (Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος 2019) και στο Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης (3ο Φεστιβάλ Αρχαίου Δράματος).

Η Ανθή Ευστρατιάδου που τιμήθηκε με το 11ο «Θεατρικό Βραβείο Μελίνα Μερκούρη» για τη θεατρική περίοδο 2016, ερμηνεύει τον ρόλο τής Ιφιγένειας. Ο  Γιώργος Γλάστρας τον Αγαμέμνονα, η Μαρία Τσιμά την Κλυταιμήστρα, ο Γιώργος Καύκας τον Πρεσβύτη, ο Νικόλας Μαραγκόπουλος τον Μενέλαο, ο Χρίστος Στυλιανού τον Αγγελιοφόροκαι ο Θανάσης Ραφτόπουλος τον Αχιλλέα.

Ιφιγένεια η εν Αυλίδι

Λίγα λόγια για το έργο
Η τραγωδία Ιφιγένεια η εν Αυλίδι γράφτηκε στην αυλή τού βασιλιά τής Μακεδονίας, Αρχέλαου, στα χρόνια 408-406 π.Χ., λίγο πριν από τον θάνατο του Ευριπίδη. Αποτελεί μία από τις πέντε τραγωδίες του με θέμα από τον Τρωικό κύκλο, και μαζί με τις Βάχκες είναι τα δύο τελευταία δράματά του. Παραστάθηκε στα Μεγάλα Διονύσια μετά τον θάνατό του, από τον Ευριπίδη τον Νεότερο (γιό ή ανιψιό του μεγάλου τραγικού) και απέσπασε το πρώτο βραβείο.

Η τραγωδία εστιάζει στην απόφαση του Αγαμέμνονα, αρχιστράτηγου των Αχαιών, να θυσιάσει την κόρη του την Ιφιγένεια, ώστε να μπορέσει να σαλπάρει για την Τροία ο ελληνικός στόλος, που έχει ακινητοποιηθεί λόγω άπνοιας στην Αυλίδα. Αυτό είναι το θέλημα της θεάς Άρτεμης, όπως  αποκαλύπτει με τον χρησμό του ο μάντης Κάλχας.

Ιφιγένεια η εν Αυλίδι

Έτσι, ο Αγαμέμνονας καλεί την Ιφιγένεια στην Αυλίδα, με το πρόσχημα του γάμου της με το πρωτοπαλίκαρο των Αχαιών, τον Αχιλλέα, προτού αναχωρήσουν για τον πόλεμο. Παρά το φρικτό δίλημμα που αντιμετωπίζει, αφού καλείται να επιλέξει μεταξύ τής κόρης και της πατρίδας του, ο Αγαμέμνονας υπακούει στην «ανάγκη» και αποφασίζει να προχωρήσει στη θυσία, αγνοώντας τις ικεσίες τής Κλυταιμήστρας, της Ιφιγένειας, του Αχιλλέα, ακόμα και του ίδιου τού Μενέλαου.

Η ευγενική Ιφιγένεια τελικά συμφιλιώνεται με την τραγική μοίρα της και αποδέχεται να θυσιαστεί υπέρ πατρίδας. Στο τέλος τού έργου, ένας αγγελιοφόρος ανακοινώνει στην Κλυταιμήστρα ότι η Ιφιγένεια εξαφανίστηκε από τον βωμό προτού δεχτεί το θανάσιμο χτύπημα.

Σ΄ αυτό το κορυφαίο δράμα του, όπου οι χαρακτήρες εξελίσσονται από επεισόδιο σε επεισόδιο, ο Ευριπίδης, βαθιά σοφός και ώριμος, αναδιευθετεί το επικό υλικό και, απευθυνόμενος στους διχασμένους Έλληνες της εποχής του, γίνεται ο κήρυκας της φιλοπατρίας.

Ιφιγένεια η εν Αυλίδι

Σημείωμα Σκηνοθέτη
O Ευριπίδης, στο τέλος της ζωής του, μας δίνει ένα έργο μεταπτώσεων και συνεχόμενων διλημμάτων, έμπλεο ειρωνείας και αναπάντεχων κωμικών στιγμών.

Ιφιγένεια η εν Αυλίδι

Εμποτισμένο από την ατμόσφαιρα της εποχής του, με την Αθηναϊκή δημοκρατία να παραπαίει και την ήττα στον Πελοποννησιακό πόλεμο να πλησιάζει, το έργο αποτυπώνει έναν κόσμο όπου η πίστη στον ηρωισμό και στις πατριαρχικές αξίες έχει κλονιστεί. Αποτυπώνει έναν κόσμο στον οποίον ο όχλος ανάγεται σε πρωταγωνιστή τής δράσης, την ιδία στιγμή που οι ήρωες, ασταθείς, γεμάτοι αδυναμίες και με συνέχεις αλλαγές γνώμης, κατακρημνίζονται. Γίνονται δηλαδή τόσο ανθρώπινοι, που ξενίζουν.

Μόνες σταθερές, σε έναν κόσμο μεταβατικό, παραμένουν ο αγώνας για την εξουσία, η αναπόδραστη ανάγκη που συντρίβει ζωές και ο ασύμπτωτος χρόνος των καλών προθέσεων, που μπορεί να οδηγήσει σε καταστροφές. Η Αθήνα δεν έχει πια το ηθικό έρεισμα ότι διεξάγει έναν πόλεμο αμυντικό ή εναντίον βαρβάρων. Παρόλα αυτά, το αίτημα της ομοψυχίας είναι κυρίαρχο και πρέπει να επικρατήσει.

Ιφιγένεια η εν Αυλίδι

Όμως η θυσία της Ιφιγένειας δεν είναι επιβεβλημένη. Οι Αργείοι έχουν την επιλογή και να μην ξεκινήσουν για την Τροία. Ο Ευριπίδης δημιουργεί μία ηρωίδα που αποφασίζει τη θυσία της υπό από το βάρος τής ανάγκης.

Δεν έχουμε να κάνουμε με μια ρομαντική αυτοθυσία, ούτε με ένα μονοδιάστατο πατριωτικό δράμα, αλλά με μια περίπτωση διαρκούς πάλης και ανισορροπίας, με μια ιστορία ανατροπών που θέτει τις βάσεις τού μελλοντικού αιτήματος ενός ιδανικού ανθρώπου, όπου οι κοινωνικές απαιτήσεις δεν θα τον συντρίβουν αλλά θα συμπορεύονται με την ελευθερία τής σκέψης, της βούλησης και του προσωπικού καλού.

Ιφιγένεια η εν Αυλίδι

Μέχρι τότε, οι άνθρωποι δεν θα ξέρουν πού πραγματικά βρίσκονται αλλά θα συνεχίζουν να οραματίζονται πού θέλουν να φτάσουν

Γιάννης Καλαβριανός
Ιφιγένεια η εν Αυλίδι

Συντελεστές
Μετάφραση: Παντελής Μπουκάλας
Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός
Σκηνικά-Κοστούμια: Αλεξάνδρα Μπουσουλέγκα, Ράνια Υφαντίδου
Μουσική σύνθεση-Μουσική διδασκαλία-Ηχητικός σχεδιασμός: Θοδωρής Οικονόμου
Kίνηση: Δημήτρης Σωτηρίου
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
A’ Βοηθός σκηνοθέτη: Αλεξία Μπεζίκη
Β’ Βοηθός σκηνοθέτη: Xάρης Πεχλιβανίδης
Βοηθοί σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Ελίνα Ευταξία, Isabela Tudorache
Φωτογράφιση παράστασης: Τάσος Θώμογλου
Οργάνωση παραγωγής: Marleen Verschuuren, Μαρία Λαζαρίδου
*Βοηθός σκηνογράφου (στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης): Σοφία Τσιριγώτη

Ιφιγένεια η εν Αυλίδι

Ερμηνείες
Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Γιώργος Γλάστρας (Αγαμέμνων), Ανθή Ευστρατιάδου (Ιφιγένεια),  Γιώργος Καύκας (Πρεσβύτης), Νικόλας Μαραγκόπουλος (Μενέλαος), Θανάσης Ραφτόπουλος (Αχιλλέας), Χρίστος Στυλιανού (Αγγελιοφόρος), Μαρία Τσιμά (Κλυταιμήστρα).

Χορός: Μομώ Βλάχου, Στελλίνα Βογιατζή, Δέσποινα Γιαννοπούλου, Ιωάννα Δεμερτζίδου, Δανάη Επιθυμιάδη, Αίγλη Κατσίκη, Λήδα  Κουτσοδασκάλου, Μαρία Κωνσταντά, Αλεξία Μπεζίκη, Ζωή Μυλωνά, Μαριάνθη Παντελοπούλου, Κατερίνα Παπαδάκη, Ρεβέκκα Τσιλιγκαρίδου.

Μουσικός επί σκηνής: Δημήτρης Χουντής

Ιφιγένεια η εν Αυλίδι

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Τιμή προπώλησης μέσω ηλεκτρονικής κράτησης (έως και 15 ημέρες πριν από την παράσταση): 10 €
Τιμή προπώλησης: 12 €
Κανονικό εισιτήριο: 15 €
Φοιτητικό/ Ανέργων / Άνω των 65 / Ομαδικό: 10 €
ΑΜΕΑ & Συνοδοί ΑΜΕΑ: 8 €

Οδυσσεβάχ, μια παράσταση για παιδιά και μεγάλους, που έχουν ακόμη όνειρα και αξίες!

Ένα από τα πιο σημαντικά κείμενα του θεάτρου για παιδιά, βασισμένο σε μύθους, σε λαϊκά παραμύθια και στην επική λογοτεχνία, θα παρουσιαστεί στο πλαίσιο του 48ου Φεστιβάλ Ολύμπου, την Πέμπτη 29/8/2019, στο Δημοτικό Θέατρο Πάρκου Κατερίνης, στις 9.00 το βράδυ.

Πρόκειται για την παράσταση «Οδυσσεβάχ», τής Ξένιας Καλογεροπούλου. Είναι ένα γοητευτικό μαγικό ταξίδι σε χώρες ονειρικές, με αλλόκοτους ήρωες, είναι ένα παραμύθι όπου τα πάντα είναι δυνατά και αδύνατα.

Με την υπογραφή τής Ξένιας Καλογεροπούλου, σε μουσική Διονύση Σαββόπουλου.

Η Ξένια Καλογεροπούλου έγραψε την ιστορία τού Οδυσσεβάχ από την Ιθαγδάτη, που ταξιδεύει ψάχνοντας το Κυκλολωτογοργοκιρκιλάριζο, χρησιμοποιώντας στοιχεία από την Οδύσσεια, από τις Χίλιες και μία νύχτες, καθώς και από πολλά άλλα παραμύθια.

Δρακοκύκλωπες, Λωτοφάγοι, Πειρατές, Σειρήνες, Γοργόνες, η Μάγισσα Κιρκίλα, η Πριγκίπισσα Λαριζάτ και το πλήρωμα του Οδυσσεβάχ μάς προκαλούν να ζήσουμε την περιπέτεια. 

Το καράβι τού Οδυσσεβάχ περνάει από το νησί των Λωτοφάγων, ακούει το μαγεμένο τραγούδι των Σειρήνων, συναντάει τη Γοργόνα και τη Μάγισσα Κιρκίλα, κινδυνεύει στη χώρα τής Λαριζάντ, της αγέλαστης πριγκίπισσας, περνά από χώρες που μιλούν με ένα φωνήεν, από λίμνες, δάση και ποτάμια… κι εκεί που πιστεύει κανείς πως όλα τέλειωσαν, βλέπει μπροστά του τη στεριά κι ένα μικρό παιδί σε μια βάρκα. Να είναι άραγε η Ιθαγδάτη; 

Το έργο έχει μεταφραστεί σε 8 γλώσσες!

Πρόκειται για μια ιδανική παράσταση για παιδιά αλλά και για μεγαλύτερους θεατές που ονειρεύονται ακόμη και πιστεύουν στην επίτευξη του στόχου, στην αξία της προσπάθειας, στην αξία τής οικογένειας και της πατρίδας, στη νίκη τού καλού και του δικαίου. Μία παράσταση με πανανθρώπινα μηνύματα ουσιαστικά και επίκαιρα.  

Ο «Οδυσσεβάχ» έχει μεταφραστεί σε 8 γλώσσες, έχει παρουσιαστεί από αρκετούς ξένους θιάσους αλλά και από 10 ελληνικά ΔΗΠΕΘΕ. Την παράσταση έχουν απολαύσει εκατοντάδες χιλιάδες παιδιά, μικρά και μεγάλα. Χαρίστε φέτος και σείς αυτή τη μοναδική εμπειρία στα αγαπημένα σας πρόσωπα.

Συντελεστές
Παιδική σκηνή Φώτη Σπύρου «Οδυσσεβάχ» της Ξένιας Καλογεροπούλου.
Κείμενο: Ξένια Καλογεροπούλου.
Μουσική: Διονύσης Σαββόπουλος.
Σκηνοθεσία: Φώτης Σπύρος.
Χορογραφίες/κινησιολογία: Ηλίας Μπαγεώργος.
Σκηνικά: Σπύρος Στάης.
Κοστούμια: Σπύρος Στάης – Νάγια Ζαχαράτου.
Βοηθός ενδυματολόγου: Μαργαρίτα Μώρου.
Κατασκευή ειδικών κουστουμιών: Φωτεινή Κοσμάτου.
Μουσική διδασκαλία: Πρόδρομος Μακρίδης.
body music: Simone Mongelli.
Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης.
Σχεδιασμός Φωτισμών: Απόστολος Τσιτσώνης.
Γραφιστική επιμέλεια: Ντίνα Ζαφειρίου.
Διεύθυνση παραγωγής: Γιάννης Μακρίδης.
Οργάνωση παραγωγής: Σταυρούλα Χρηστίδου.
Δημόσιες σχέσεις & επικοινωνία: Ζωή Τριανταφυλλίδη.
Yπεύθυνος τεχνικής κάλυψης: Φαίδωνας Κτενάς.
Βοηθός Σκηνοθέτη: Νίκος Αγαπίου.
Υπεύθυνος σκηνής: Δημήτρης Τσινάρης.

Θεατρικές ερμηνείες
Παίζουν:
Ορφέας Παπαδόπουλος,
Νίκος Χρηστίδης,
Φλάβιους Νεάγκου,
Ήρα Δαμίγου,
Ευθύμης Τζώρας,
Νεκτάριος Παπαλεξίου,
Φώτης Σπύρος.

Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 30 λεπτά.

Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση 8€, Κανονικό: 10 €.
Μειωμένο (ανέργων/φοιτητικό/πολυτέκνων/ΑΜΕΑ συνοδοί): 8 €.
Τα παιδιά πληρώνουν από 2 ετών και άνω.