Φεστιβάλ Ολύμπου

Τo Kορυφαίο πολιτιστικό γεγονός της Πιερίας, με πανελλήνια εμβέλεια και διεθνή προβολή

Το Φεστιβάλ
Δελτία Τύπου
Το Πρόγραμμα
- Εκδηλώσεις
- Έντυπο προγράμματος
ΟΡ.ΦΕ.Ο.
Εθελοντές
- Αίτηση Εθελοντή
Επικοινωνία
GR
EN

konstantopoulos olymp slide

festivalolympou.gr 22/06/2017

← Previous
Next →

Privacy & Cookies: This site uses cookies. By continuing to use this website, you agree to their use.
To find out more, including how to control cookies, see here: Cookie Policy

Μείνετε ενημερωμένοι

Πληκτρολογήστε εδώ το email σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις για νέα και ανακοινώσεις.

Email

Εκδηλώσεις

Τρέχων μήνας

Είδος εκδήλωσης

όλα

Έκθεση

Θέατρο

Μουσική

Ομιλίες

Ταινία

Χορός

Τοποθεσία εκδήλωσης

όλα

Αγιονέρι

Αρχαία Λείβηθρα

Αρχαία Πύδνα

Αρχαίο Θέατρο Δίου

Βυζαντινός Ναός Παναγίας Κονταριώτισσας

Θέατρο Πάρκου Κατερίνης

Καπνικός Σταθμός

Κάστρο Πλαταμώνα

Κέντρο Μεσογειακών Ψηφιδωτών

Ιούλιος

Εικαστικά - Εκθέσεις περιόδου Κέντρο Μεσογειακών Ψηφιδωτών

15Ιουλ(Ιουλ 15)20:0030Αυγ(Αυγ 30)21:00Εικαστικά - Εκθέσεις περιόδου

Λεπτομέρειες εκδήλωσης

48Ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΟΛΥΜΠΟΥ | ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ – ΕΚΘΕΣΕΙΣ Εγκαίνια: Δευτέρα 15 Ιουλίου 2019 | Ώρα 21:00 Διάρκεια: 15 Ιουλίου - 30 Αυγούστου 2019 Κέντρο Μεσογειακών Ψηφιδωτών Δίου Σχεδιασμός - Οργάνωση: Γιάννης Ευθυμιάδης Είσοδος ελεύθερη ΔΙΟΝΥΣΟΣ ΑΝΑΞ ΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΚΑΤΣΑΤΣΙΔΗΣ

Περισσότερα

Λεπτομέρειες εκδήλωσης

48^Ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΟΛΥΜΠΟΥ | ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ – ΕΚΘΕΣΕΙΣ
Εγκαίνια: Δευτέρα 15 Ιουλίου 2019 | Ώρα 21:00
Διάρκεια: 15 Ιουλίου – 30 Αυγούστου 2019
Κέντρο Μεσογειακών Ψηφιδωτών Δίου
Σχεδιασμός – Οργάνωση: Γιάννης Ευθυμιάδης

Είσοδος ελεύθερη

ΔΙΟΝΥΣΟΣ ΑΝΑΞ
ΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΚΑΤΣΑΤΣΙΔΗΣ | ΕΚΘΕΣΗ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ

Επιμέλεια: Θόδωρος Δασκαλάκης

Σύγχρονη δυναμική ζωγραφική εμπνευσμένη από τις ιστορίες του Βακχείου Διονύσου και του Πλατωνικού σπηλαίου. Μια Ελληνική Ευρωπαϊκή πρόταση για την αρχαιότητα και την σημερινή δημιουργική αίσθηση ζωής. Έργα μεγάλων διαστάσεων φανερώνουν την πλήρη κατοχή των εκφραστικών του μέσων, την εμπειρία και την γνώση των προβλημάτων της φόρμας και του σχεδίου, της σύνθεσης, της δομής και του χώρου, της λειτουργίας του χρώματος. Το υλικό, ο χειρισμός και η επεξεργασία του, διεκδικεί πρωταρχική θέση στη ζωγραφική πράξη. Μια πινελιά ρευστού χρώματος γίνεται το σημείο εκκίνησης για τη δημιουργία ενός ολοκλήρου σύμπαντος σχηματισμών όπου το παραστατικό εμπλέκεται με το ανεικονικό.

Η ζωγραφική του Χαράλαμπου Κατσατσίδη είναι πραγματική και ταυτόχρονα παράδοξη. Τα θέματα του συνδέονται με την καθημερινή ζωή και την ζωγραφική πράξη καθαυτή. Αντλεί ιδέες από θεωρητικά κείμενα και από την προσπάθεια να κατανοήσει τη σχέση της ζωγραφικής με τον ίδιο τον κόσμο. Αυτή η πάλη με τη ύλη και τον τρόπο που στεγνώνει πάνω στον καμβά παράγει τον χώρο της δράσης και την ίδια στιγμή αποκτά ζωγραφική υπόσταση.

Ο Χαράλαμπος Κατσατσίδης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1959. Αποφοίτησε από την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών το 1982. Έχει διακριθεί το 1983 με υποτροφία Ι.Κ.Υ. για τρία συνεχή χρόνια και με υποτροφία του Ιδρύματος Κεφαλληνού για ένα χρόνο. Το 1984 έλαβε πτυχίο στην Αισθητική-Φιλοσοφία από το Πανεπιστήμιο της Σορβόννης (Diplome d’Etudes Approfondies, Sorbonne, Paris I), ενώ για τα επόμενα τρία έτη (1984-87) συνέχισε μεταπτυχιακές σπουδές (Master of Arts) στο Royal College of Art του Λονδίνου. Έχει πραγματοποιήσει οκτώ ατομικές εκθέσεις. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Εκθέτει στην ALMA Gallery της Αθήνας.

https://www.galleryalma.com/artists/haralabos-katsatsidis/

http://www.thegreekfoundation.com/el/art-el/mysterious-creatures-haralambos-katsatsidis
katsatsidis@gmail.com

https://dascalakis.weebly.com/

TEHOM – ΑΒΥΣΣΟΣ
RENÉE REVAH | INSTALLATION – ΕΚΘΕΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΠΑΚΑΣ: ΣΥΝΘΕΣΗ ΗΧΟΤΟΠΙΟΥ

Στις 15 Μαρτίου 1943, πριν από 76 χρόνια, στον παλιό Σιδηροδρομικό Σταθμό της Θεσσαλονίκης σφύριζε το πρώτο τρένο του θανάτου για τα στρατόπεδα Μπιρκενάου και Άουσβιτς της Πολωνίας. 2.800 εβραϊκής καταγωγής πολίτες στοιβάχτηκαν σε σφραγισμένα εμπορικά βαγόνια ζώων. Μέχρι τις 2 Αυγούστου του 1943 μεταφέρθηκαν με 19 αποστολές, οι οποίες έφθαναν νύχτα, “Nacht und Nebel” («Νύχτα και με ομίχλη»), 46.061 Εβραίοι στα στρατόπεδα, όπου στην πλειοψηφία βρήκαν μαρτυρικό θάνατο. Μεταξύ των θυμάτων ήταν και οι συγγενείς της φωτογράφου: η προγιαγιά της Sol Venezia μαζί με τα παιδιά της Olga, Lina και Isaac.

Ρούχα και υφάσματα ήταν, όσα κληρονόμησε η οικογένειά της ως αντικείμενα μνήμης των ανθρώπων που χάθηκαν και του αγώνα τους να επιβιώσουν. Στις φωτογραφίες μια πλεκτή κουρτίνα βυθίστηκε τελετουργικά στο νερό εκπληρώνοντας συμβολικά την ανάγκη της κάθαρσης και ο μετεωρισμός του σώματος συνδέεται με την πρωταρχική μορφή της ζωής στην μήτρα. Τα σκοτεινά νερά παραπέμπουν στην Άβυσσο (Tehom), στον απέραντο βυθό και τα σκοτεινά ύδατα που σκεπάζουν την αόρατη και απρόσφορη γη, στην Βίβλο. Παρόν είναι και το ζωοποιό θεϊκό πνεύμα, που περιφέρεται στα ύδατα του δικό μας εσωτερικού απύθμενου βυθού και γεννά το φως της αγάπης, της αποδοχής και της συγχώρεσης.

Silence – A breath of consciousness from RENEE on Vimeo.

Δημήτρης Μπάκας ǀ Σύνθεση Ηχοτοπίου

O ήχος του Installation είναι μια Σύνθεση Ηχοτοπίου (Soundscape Composition) του Δημήτρη Μπάκα. Εστιάζοντας στην ιστορική μνήμη και τον επαναπροσδιορισμό της ταυτότητας, ο συνθέτης χρησιμοποιεί ως υλικά, επιστημονικές ηχητικές καταγραφές (pulsars, πλανητών, βυθού θαλάσσης, κλπ) που ουσιαστικά αποτελούν Ιστορικές ηχητικές αποτυπώσεις. Μέσα σε αυτό το πλαίσιο, ο συνθέτης ερμηνεύει τις καταγραφές ως είδος ‘ηχητικών ανασκαφών’, τις επεξεργάζεται και συντάσσει ένα αφαιρετικό αφήγημα της δημιουργίας σύμπαντος, γης και ανθρώπου.

Η Renée Revah γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε ηθοποιός και έπειτα παρακολούθησε μαθήματα φωτογραφίας. Εργάζεται σα φωτογράφος από το 2001 και η αγάπη της για το θέατρο έχει επηρεάσει την προσέγγισή της στη φωτογραφία. Σαν αποτέλεσμα, η τάση της είναι να σκηνοθετεί τις εικόνες και να αντιλαμβάνεται τον κόσμο γύρω της σαν μέρος μιας παράστασης. Έργα της έχουν εκτεθεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Το 2016, ξεκίνησε την υποβρύχια φωτογραφία με ελεύθερη κατάδυση. Ο βυθός στις εικόνες της, φαίνεται μαγικός και τα πρόσωπα που απεικονίζονται στο νερό, μοιάζουν να κολυμπούν στον δικό τους εσωτερικό βυθό.

http://www.reneerevah.com

Ο Δημήτρης Μπάκας γεννήθηκε στην Κατερίνη το 1975. Σπούδασε σύνθεση µε δάσκαλο το Θεόδωρο Αντωνίου. Συνέχισε τις µμουσικές σπουδές στο Goldsmiths College, University of London (Μaster και PhD in Contemporary Music Composition) υπό την επίβλεψη του καθηγητή Roger Redgate

Κατά τα έτη 2010-2011 υπήρξε επισκέπτης ερευνητής στο Πανεπιστήμιο Κολούμπια της Νέας Υόρκης, όπου ολοκλήρωσε µμεταδιδακτορική έρευνα. Έχει συμμετάσχει σε διεθνή συνέδρια, residencies και έχει λάβει διεθνείς διακρίσεις. Ο Μπάκας δραστηριοποιείται και ως εικαστικός ήχου με έργα που εκτίθενται κυρίως σε μουσεία.

Είναι µέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών (ΕΕΜ), του Ελληνικού Συνδέσμου Συνθετών Ηλεκτροακουστικής Mουσικής (ΕΣΣΗΜ), του Κέντρου Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας (ΚΣΥΜΕ), της Ελληνικής Εταιρίας Ακουστικής Οικολογίας και του Temp’óra Project (Μπορντό Γαλλίας).

http://www.dimitrisbakas.com/

THE GREEK ICON
ΑΝΔΡΕΑΣ ΖΑΧΑΡΑΤΟΣ | ΕΚΘΕΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ

Επιμέλεια: Τζένη Λυκουρέζου

Το THE GREEK ICON παρουσιάζει αυτό που ο φωτογράφος επεδίωκε: ο εαυτός του σε σχέση με το τόπο που γεννήθηκε και ζει.

Το τυχαίο, το υπαρκτό και συχνά απαρατήρητο, το άγνωστο, η επικαιρότητα, η θρησκευτικότητα, η ευλάβεια, η παιδική ηλικία, οι λαϊκοί άνθρωποι, η αρχαία ανάμνηση μικρά επεισόδια, καθημερινές σκηνές, χαρακτηριστικές λήψεις – επισημαίνουν τη διαφοροποίηση και τη κατηγοριοποίηση στο ίδιο εδαφικό στερέωμα.

Το THE GREEK ICON, μας ταξιδεύει ενεργοποιώντας τη κρίση, το συναίσθημα και την υπενθύμιση πως όσα παρατηρούμε, συμβαίνουν, συνέβησαν, πολλοί από μας τα έχουν ζήσει, τα έχουν απαντήσει και συνεπώς αναγνωρίζουν τον τοπικό και εθνικό μας εαυτό.

Ο Ανδρέας Ζαχαράτος γεννήθηκε στην Αθήνα το 1961, σπούδασε Φωτογραφία & Κινηματογράφο στην σχολή Κινηματογράφου Λυκούργου Σταυράκου στην Αθήνα, όπου αποφοίτησε με άριστα το 1983. Εργάζεται ως Διευθυντής Φωτογραφίας από 1985 έως σήμερα σε κινηματογράφο και τηλεόραση (Ε.Ρ.Τ. Α.Ε).

Από το 1993 έχει πραγματοποιήσει 28 ατομικές εκθέσεις φωτογραφίας σε Ελλάδα και Ευρώπη με τις φωτογραφικές ενότητες THE GREEK ICON- JAZZ MOMENTS – MANI BY STONE & TIME – SWEET SPEAK OF NATURE- THE OTHER GREECE – THIS LAND THIS BEAUTY.

Από το 1985- -2006 μέλος της Ελληνικής Φωτογραφικής Εταιρείας.
Ιδρυτικό μέλος της Ελληνικής λέσχης LEICA & της φωτογραφικής κοινότητας X-Photographers Fujifilm Hellas.
Έχει συμμετάσχει ως Διευθυντής Φωτογραφίας ταινιών τεκμηρίωσης σε φεστιβάλ στην Ελλάδα και εξωτερικό.
Έχει διδάξει επί σειρά ετών (βασικές αρχές Φωτογραφίας, εικονοληψία, αισθητική εικόνας, Διεύθυνση φωτογραφίας κιν/φου & τηλεόρασης ) σε κρατικά και ιδιωτικά Ι.Ε.Κ στον κλάδο Μ.Μ.Ε.

ΔΙΑΚΡΙΣΕΙΣ

2007 Βραβείο Φωτογραφίας στο 1ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Χαλκίδας, για την ταινία Η ΠΟΛΙΤΕΙΑ ΤΩΝ ΠΟΥΛΙΩΝ , σε σκηνοθεσία Ηλία Ιωσηφίδη.
2007 ΑΡΓΥΡΟ ΜΕΤΑΛΙΟ στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό Έγχρωμης Φωτογραφίας της Ελληνικής Φωτογραφικής Εταιρίας.
2006 ΧΡΥΣΟ ΜΕΤΑΛΙΟ στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό Α/Μ φωτογραφίας της Ελληνικής Φωτογραφικής Εταιρίας.
2001 4η θέση &Τιμητική διάκριση στον Παγκόσμιο διαγωνισμό της Federation Internationale del’ art Photographique FIAP, με θέμα ”EARTH 2000”.
1997 Βραβείο στον Παγκόσμιο Φωτογραφικό Διαγωνισμό της UNESCO, με θέμα τον Παρθενώνα, ως μνημείο παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς.
1996 Α’ Βραβείο στο Διεθνές Φωτογραφικό Σαλόνι ROLLEI της Μεγάλης Βρετανίας.
1990 Α’ Πανευρωπαϊκό βραβείο φωτογραφίας Υπουργείων Τουρισμού Ευρωπαϊκής Κοινότητας.

http://jlykourezou-azacharatos.blogspot.gr/
https://www.facebook.com/andreas.zacharatos.7

ΣΤΟ ΔΩΜΑΤΙΟ ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΟΣΕΦ ΕΛΙΓΙΑ
ΑΣΤΕΡΗΣ ΓΚΕΚΑΣ | ΕΚΘΕΣΗ

Ο Γιαννιώτης ελληνοεβραίος ποιητής ΓΙΟΣΕΦ ΕΛΙΓΙΑ (1901-1931) αγάπησε την την πατρίδα του τα Γιάννενα,αγάπησε την εβραιοπούλα ΡΕΒΕΚΚΑ,αγάπησε τους αδυνάμους.Ηταν ο πατριώτης, ο ευαίσθητος ερωτικός ποιητής μα και βαθυστόχαστος αγνός επαναστάτης. Εικόνες της ποίησής του με αναφορές στα Γιάννενα ,στον έρωτα με την μελλούμενη ΡΕΒΕΚΚΑ,στον πόνο και τον αγώνα των αδυνάμων.Εργαλεια, επιτοίχια, κατασκευές, σελιδοδείκτες κ α.

Ωράριο λειτουργίας:10:00-14:00 και 18:00-21:00
κλειστά 14:00-18:00

Είσοδος Ελεύθερη

ART EXHIBITIONS

15 JULY – 30 AUGUST 2019
CENTRE OF MEDITERRANEAN MOSAIC OF DION
CONCEPT – ORGANIZATION: JANNIS EFTHIMIADIS

DIONYSUS ANAX
HARALABOS KATSATSIDIS | PAINTING EXHIBITION
CURATOR: TEO DASCALAKIS

TEHOM – ABYSS
RENÉE REVAH | INSTALLATION – PHOTOGRAPHY EXHIBITION
DIMITRIS MPAKAS| SOUNDSCAPE COMPOSITION

THE GREEK ICON
ANDREAS ZACHARATOS | PHOTOGRAPHY EXHIBITION
CURATOR: TZENY LYKOUREZOY

Working hours 10:00-14:00 & 18:00-21:00
closed 14:00-18:00

Entry Free

Ώρα

Ιούλιος 15 (Δευτέρα) 20:00 - Αύγουστος 30 (Παρασκευή) 21:00

Τοποθεσία

Κέντρο Μεσογειακών Ψηφιδωτών

Ημερολόγιο GoogleCal

ΠΑΛΙΜΨΗΣΤΑ - Αστέρης Γκέκας

15Ιουλ(Ιουλ 15)20:3030Αυγ(Αυγ 30)00:00ΠΑΛΙΜΨΗΣΤΑ - Αστέρης Γκέκας

Λεπτομέρειες εκδήλωσης

Εικαστική έκθεση του ΑΣΤΕΡΗ ΓΚΕΚΑ 15 ΙΟΥΛΙΟΥ – 30 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ στην είσοδο του Αρχαιολογικό Πάρκο Δίου Στους πολυχρησιμοποιημένους παπύρους έγραφαν ,τους έξυναν, τους έσβηναν , για να τους ξανά χρησιμοποιήσουν. Στα δικά μου

Περισσότερα

Λεπτομέρειες εκδήλωσης

Εικαστική έκθεση του ΑΣΤΕΡΗ ΓΚΕΚΑ

15 ΙΟΥΛΙΟΥ – 30 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ

στην είσοδο του Αρχαιολογικό Πάρκο Δίου

Στους πολυχρησιμοποιημένους παπύρους έγραφαν ,τους έξυναν, τους έσβηναν , για να τους ξανά χρησιμοποιήσουν. Στα δικά μου Παλιμψηστα της ιστορικής μνήμης βρήκα κομμάτια ασβηστα, ερμήνευσα μερικά, κράτησα εκείνα που νομίζω μας είναι αναγκαία και με την σειρά μου χάραξα ανεξίτηλα πλέον, προτάσεις για το αίσιο μέλλον του τόπου μου

“Palimpsests” – in the entrance of The Archaeological Park of Dion

Ώρα

Ιούλιος 15 (Δευτέρα) 20:30 - Αύγουστος 30 (Παρασκευή) 00:00

Ημερολόγιο GoogleCal

Μήδεια - Θέατρο ΠΗΓΑΣΟΣ Αρχαία Λείβηθρα Αρχαία Λείβηθρα

21Ιουλ21:0023:15Μήδεια - Θέατρο ΠΗΓΑΣΟΣ

Λεπτομέρειες εκδήλωσης

Θέατρο ΠΗΓΑΣΟΣ Μήδεια - Ένα όνομα που κανείς δεν δίνει στο παιδί του Αιώνες τώρα συνεχίζει να ακούγεται σαν αποτρεπτικό παράδειγμα, ή για να περιγράψει κάτι ανοίκειο, παράλογο, ανήκουστο, τρομακτικό. Και μόνο

Περισσότερα

Λεπτομέρειες εκδήλωσης

Θέατρο ΠΗΓΑΣΟΣ

Μήδεια – Ένα όνομα που κανείς δεν δίνει στο παιδί του

Αιώνες τώρα συνεχίζει να ακούγεται σαν αποτρεπτικό παράδειγμα, ή για να περιγράψει κάτι ανοίκειο, παράλογο, ανήκουστο, τρομακτικό. Και μόνο στο άκουσμα του ονόματος ΜΗΔΕΙΑ, όλοι αντιλαμβάνονται το μέγεθος του τρόμου που κουβαλά.

Τι οδήγησε όμως τη Μήδεια στο φρικτότερο όλων των εγκλημάτων; Το πάθος; Η ζήλεια; Η εκδίκηση; Ο έρωτας; Η καταγωγή της; Η θρησκεία της; Η τρέλα της; Η εγκατάλειψη; Το αδιέξοδο; Η μοναξιά; Και τι μπορεί να σημαίνει για τον σημερινό άνθρωπο ο μύθος της Μήδειας, το όνομα Μήδεια; Τι αντιστοιχίες και σημεία επαφής υπάρχουν με την «λογική» και το υποσυνείδητο του σύγχρονου ανθρώπου ώστε να καθιστούν τον μύθο και σήμερα κοινωνικά λειτουργικό;

Αυτά τα ερωτήματα θέτει η παράσταση μας. Στηριγμένη στα κείμενα των Ευριπίδη, Ανούιγ, Μύλλερ που προσεγγίζουν το θέμα μας φωτίζοντάς το μέσα από την οπτική των τριών διαφορετικών εποχών τους, αλλά και τη διαφορετικότητα των αισθητικών και ιδεολογικών προσεγγίσεων του καθενός.

Το όμορφα απόκοσμο τοπίο των Λειβήθρων, η αίσθηση της άκρης του κόσμου, το μετέωρο του βουνού και του έναστρου ουρανού επιδρούν καταλυτικά στο μετέωρο βήμα της Μήδειας ανάμεσα στην Αγάπη και στο Μίσος, τη συγχώρεση και την εκδίκηση, τη ζωή και τον θάνατο.

Χάρης Αμανατίδης

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:
Σκηνοθεσία:Χάρης Αμανατίδης
Σκηνικά/Κοστούμια: Ελισάβετ Χαΐλατζίδου
Μουσική : Νατάσα Ιωαννίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Αγαθαγγελίδου
Φωτισμοί: Κώστας Παπουτσίδης
Χειρισμός φώτων & ήχου: Κώστας Παπαδόπουλος
Μακιγιάζ: Όλγα Παπανάκου

ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ :
Δανάη Αμανατίδου
Αγαθή Τζάρτζα
Σοφία Αγαθαγγελίδου
Χάρης Αμανατίδης
Διονύσης Ζαρώτης
Νατάσα Ιωαννίδου
Όλγα Παπανάκου
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 8 € Εκπτωτικό: 5 € : (φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ, πολυτέκνων) Παιδιά κάτω των 12 ετών δωρεάν.

MEDEA – PIGASOS theatre
Directed by Charis Amanatidis

TICKET PRICES: Regular: 8 € Reduced: 5 € : (students, unemployed, disabled visitors, multi-child families) Free for children under the age of 12.