fbpx
Skip to content
Olympus Festival

Olympus Festival

The International Cultural event of Olympus
  • The Festival
    • Locations
    • Tickets
  • Press Releases
  • Program
    • Events
    • Locations
    • Arts
    • Booklet for 48th Festival
  • Organization
    • History
    • President
    • Board of Directors
    • Committees 48th
    • Register as Member
  • Contact us
  • GR
  • EN

Contact Us

28th October 40, Katerini, 60132
Tel.: 0030 23510 76041
info@festivalolympou.gr

You must log in to post a comment.

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.

Privacy & Cookies: This site uses cookies. By continuing to use this website, you agree to their use.
To find out more, including how to control cookies, see here: Cookie Policy

Μείνετε ενημερωμένοι

Πληκτρολογήστε εδώ το email σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις για νέα και ανακοινώσεις.

Events

Τρέχων μήνας

Είδος εκδήλωσης

όλα

Έκθεση

Θέατρο

Μουσική

Ομιλίες

Ταινία

Χορός

Τοποθεσία εκδήλωσης

όλα

Αγιονέρι

Αρχαία Λείβηθρα

Αρχαία Πύδνα

Αρχαίο Θέατρο Δίου

Αρχαιολογικό Πάρκο Δίου

Βυζαντινός Ναός Παναγίας Κονταριώτισσας

Θέατρο Πάρκου Κατερίνης

Καπνικός Σταθμός

Κάστρο Πλαταμώνα

Κέντρο Μεσογειακών Ψηφιδωτών

Αύγουστος

1920 -2020 Εκατό χρόνια από τη γέννηση της Μελίνας Αγιονέρι Αρχαιολογικό πάρκο Δίον

07Αυγ21:0008:001920 -2020 Εκατό χρόνια από τη γέννηση της Μελίνας

ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ ΑΚΡΟΠΟΛΗ

Λεπτομέρειες εκδήλωσης

1920 -2020 Εκατό χρόνια από τη γέννηση της Μελίνας Εισηγητές Δημήτρης Παντερμαλής, πρόεδρος Μουσείου Ακρόπολης Χριστόφορος Αργυρόπουλος, πρόεδρος Ιδρύματος ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ Προβολή βίντεο: «Ο αγώνας της Μελίνας για τα γλυπτά του Παρθενώνα» Μουσικό

Λεπτομέρειες εκδήλωσης

1920 -2020 Εκατό χρόνια από τη γέννηση της Μελίνας

Εισηγητές

  • Δημήτρης Παντερμαλής, πρόεδρος Μουσείου Ακρόπολης
  • Χριστόφορος Αργυρόπουλος, πρόεδρος Ιδρύματος ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ

Προβολή βίντεο: «Ο αγώνας της Μελίνας για τα γλυπτά του Παρθενώνα»

Μουσικό αφιέρωμα: Τραγούδια της Μελίνας, ερμηνεύει η Φιλιώ ΣέρβουΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ ΑΚΡΟΠΟΛΗ

Κατά την είσοδο και την έξοδο των θεατών στους χώρους των εκδηλώσεων απαιτείται η χρήση μη ιατρικής μάσκας. Παρακαλούμε τηρείτε τις αποστάσεις.

Ελεύθερη Είσοδος

Ώρα

(Παρασκευή) 21:00 - 08:00

Τοποθεσία

Αγιονέρι

Αρχαιολογικό πάρκο Δίον

ΗμερολόγιοGoogleCal

ΑΝΤΙΓΟΝΗ του Σοφοκλή Αρχαίο Θέατρο Δίου Αρχαίο Θέατρο Δίου

09Αυγ21:0008:00ΑΝΤΙΓΟΝΗ του Σοφοκλή

ΣΟΦΟΚΛΗ - ΑΝΤΙΓΟΝΗ

Λεπτομέρειες εκδήλωσης

ΑΝΤΙΓΟΝΗ του Σοφοκλή Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης Σκηνοθεσία: Σάββας Στρούμπος Παίζουν οι ηθοποιοί: Έβελυν Ασουάντ, Κωνσταντίνος Γώγουλος, Έλλη Ιγγλίζ, Γιάννης Γιαραμαζίδης, Ρόζυ Μονάκη, Στέλιος Θεοδώρου – Γκλίναβος, Άννα Μαρκά - Μπονισέλ Μετά από τρεις επιτυχημένους κύκλους (Μάιος-Ιούνιος 2019,

Λεπτομέρειες εκδήλωσης

ΑΝΤΙΓΟΝΗ του Σοφοκλή

Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης

Σκηνοθεσία: Σάββας Στρούμπος

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Έβελυν Ασουάντ, Κωνσταντίνος Γώγουλος, Έλλη Ιγγλίζ,
Γιάννης Γιαραμαζίδης, Ρόζυ Μονάκη,
Στέλιος Θεοδώρου – Γκλίναβος, Άννα Μαρκά – Μπονισέλ

Μετά από τρεις επιτυχημένους κύκλους (Μάιος-Ιούνιος 2019, χειμερινή σεζόν 2019-2020 και καλοκαιρινή περιοδεία 2019) και έχοντας αποσπάσει τα θερμά σχόλια κοινού και κριτικών, η Ομάδα Σημείο Μηδέν και ο σκηνοθέτης Σάββας Στρούμπος παρουσιάζουν εκ νέου, το καλοκαίρι του 2020, την παράσταση «Αντιγόνη» του Σοφοκλή σε επιλεγμένους σταθμούς σε όλη την Ελλάδα.

Αξίζει να σημειωθεί πως η παράσταση είναι το αποτέλεσμα πολύμηνου εργαστηρίου πάνω στην αρχαία Τραγωδία, που ξεκίνησε τον Οκτώβρη του 2018 και ολοκληρώθηκε τον Μάιο του 2019, με την πρώτη παρουσίασή της στο «Θέατρο Άττις-Νέος Χώρος» στην Αθήνα. Για τις ανάγκες της ερευνητικής διαδικασίας και της παράστασης δημιουργήθηκε νέα μετάφραση του έργου από τον Δημήτρη Δημητριάδη.

Συντελεστές της παράστασης:

Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης
Σκηνοθεσία, διαμόρφωση χώρου, επιμέλεια κοστουμιών: Σάββας Στρούμπος
Μουσική: Λεωνίδας Μαριδάκης
Φωτισμοί: Κώστας Μπεθάνης
Δραματολόγος: Μαρία Σικιτάνο
Photo credits: Αντωνία Κάντα
Δημιουργία αφίσας: Soul Design

Διανομή:

Αντιγόνη: Έβελυν Ασουάντ
Κρέων: Κωνσταντίνος Γώγουλος
Τειρεσίας – κορυφαία Χορού: Έλλη Ιγγλίζ
Ισμήνη – Αγγελιαφόρος: Άννα Μαρκά – Μπονισέλ
Αίμων: Γιάννης Γιαραμαζίδης
Ευρυδίκη – κορυφαία Χορού: Ρόζυ Μονάκη
Φύλακας – Εξάγγελος: Στέλιος Θεοδώρου – Γκλίναβος
Χορός: η Ομάδα

 Σκηνοθετικό Σημείωμα

Το σκεπτικό της παράστασης:

Βλέπουμε την «Αντιγόνη» ως Τραγωδία για τη Διεκδίκηση της Ζωής.

Η ακατάβλητη επιθυμία της Αντιγόνης να θάψει τον νεκρό αδερφό της παρά τις διαταγές του Κρέοντα, δεν τη συνδέει μονάχα με τον κόσμο των νεκρών της και της οικογένειάς της. Ξεκινώντας από τη διεκδίκηση της ταφής απέναντι στην κρατική εξουσία, οδηγείται στη διεκδίκηση νέων όρων για την επανεκκίνηση της Ζωής στην πόλη μετά τον πόλεμο. Η Αντιγόνη επιχειρεί να ενώσει Μνήμη και Πόλη, Ύπαρξη και Ιστορία, Εξέγερση και Κοινωνία.

Ο Κρέων φέρει το τρίπτυχο δύναμης της ανδρικής – κρατικής εξουσίας ως απόλυτη αρχή: πατριαρχία – στρατοκρατία – φαλλοκρατία. Όποιος δεν είναι μαζί του είναι εναντίον του. Κατά τη γνώμη του όλοι και όλα τον απειλούν, όλοι χρηματίζονται για να υποσκάψουν την εξουσία του.

Η Αντιγόνη αντιτίθεται, αντιστέκεται. Η στάση της δεν αφορά μονάχα την οικογενειακή διάσταση του ζητήματος. Στον οίκο των Λαβδακιδών κάθε πράξη είναι άμεσα πολιτική, γιατί επηρεάζει άμεσα την πόλη. Ο κατ’ επιλογή θάνατος της Αντιγόνης αποτελεί κραυγή Ζωής! Επιλέγει τον θάνατο γιατί θέλει να ζήσει ασυμβίβαστα.

Η παράστασή μας παίζεται αμέσως μετά από έναν πόλεμο. Δεν βλέπουμε τον Μύθο στο βάθος του παρελθόντος, αλλά στο Μέλλον. Μπορεί η ζωή να επανεκκινήσει μετά τον πόλεμο; Μπορεί ο άνθρωπος να διεκδικήσει εκ νέου τους όρους της ζωής του; Ο πόλεμος αφορά την οικουμένη και δεν έχει χωρικό όριο. Το ίδιο και η τραγωδία. Μέσα από την οπτική του πολέμου συναντάμε την οντολογική και βιοπολιτική προσέγγιση του έργου ως αστερισμό τραγωδιών μέσα στην τραγωδία:

  • Η τραγωδία του εξεγερμένου Ανθρώπου: Αντιγόνη
  • Η τραγωδία της Εξουσίας: Κρέων
  • Η τραγωδία του Συγκρουσιακού ανθρώπου: Ισμήνη
  • Η τραγωδία του Λόγου: Αίμων
  • Η τραγωδία της Προφητείας: Τειρεσίας
  • Η τραγωδία του βραχυκυκλωμένου ανθρώπου: Ευρυδίκη
  • Η τραγωδία της Υποτακτικότητας: Φύλακας
  • Η τραγωδία της Δημοκρατίας: Χορός

Ο Χορός διαρκώς αναζητά το μέτρο. Θέτει ερωτήματα, αμφισβητεί και αυτό-αμφισβητείται, κρίνει και κρίνεται, αναιρεί και αυτό – αναιρείται. Προσπαθεί με μεγάλη αγωνία να ορίσει το δίκαιο και το άδικο, το σωστό και το λάθος, τον θύτη και το θύμα, χωρίς να υπάρχει καμία εξωκοσμική αρχή να δώσει σαφείς και οριστικές απαντήσεις. Πρόκειται για την Τραγωδία της Δημοκρατίας. Δεν μπορεί κανείς να είναι ήσυχος, αναθέτοντας την ευθύνη πολιτών και πόλης σε κάποιον θεό ή σωτήρα: «Ή θα είμαστε ήσυχοι ή θα είμαστε ελεύθεροι», έγραφε ο Θουκυδίδης.

Η Αρχαία Ελληνική Τραγωδία:

Η αρχαία Τραγωδία είναι τελετουργικό θέατρο προς τιμήν του θεού Διόνυσου, θεού της γονιμότητας και της βίας, της μεταμόρφωσης και των ενστίκτων. Βγαίνει μέσα από το συλλογικό ασυνείδητο της κοινωνίας. Μελετάει τη Ζωή στα ακραία όρια της Φύσης, της Ύπαρξης και της Ιστορίας. Είναι ένα βιοπολιτικό θέατρο, που ασκεί δριμύτατη κριτική στο δημοκρατικό πολίτευμα που το γέννησε, με σκοπό το ίδιο αυτό πολίτευμα να βαθαίνει διαρκώς τα χειραφετητικά του χαρακτηριστικά.

Η Τραγωδία, παιδί και μήτρα της Φιλοσοφίας και της Δημοκρατίας, είναι θέατρο καθολικής αμφισβήτησης. Μας προσκαλεί σε μια ριζική επαναξιολόγηση όλων των αξιών της ζωής, με το βλέμμα στραμμένο στον ενεργό και χειραφετημένο πολίτη σε διαρκή εγρήγορση.

Σάββας Στρούμπος

Έγραψαν για την παράσταση

«Το θέατρο ανακτά τη βασική του λειτουργία: γίνεται ξανά Τελετή». […] «Όσο για την Έβελυν Ασουάντ, την Αντιγόνη της παράστασης, θυμηθείτε αυτό: αποτελεί από μόνη της λόγο για να πάτε στο νέο χώρο του Άττις, για να ανακαλύψετε την πρώτη μεγάλη τραγωδό της γενιάς της». […] «Στην εκπνοή της σεζόν, κυριολεκτικά στο 90’, […] μας περίμενε μια από τις καλύτερες στιγμές της. Τέτοιες ακριβώς στιγμές είναι που κάνουν τη δουλειά μας να έχει νόημα: μέσα στις εκατοντάδες (χιλιάδες!) πρεμιέρες, τα κουρασμένα μάτια σου γεμίζουν δάκρυα χαράς και συγκίνησης. Νιώθω ευγνώμων…» [Γιώργος Βουδικλάρης | Artivist.gr]

«Η πρόταση του “Αντιγόνης” του Σάββα Στρούμπου σε ικανή μετάφραση του Δημήτρη Δημητριάδη, με την ωραία, οργανική μουσική του Λεωνίδα Μαριδάκη, είναι η πιο εύστοχη πολιτικά και η πιο άρτια αισθητικά, σπάνιος συνδυασμός, που επιτυγχάνεται μια φορά στα εξήντα χρόνια (τόσα βλέπω θέατρο). Αυτά μόνο θα πω». [Λέανδρος Πολενάκης | Η Αυγή]

«Η ομάδα, ως σύνολο, με τη γεωμετρημένη της κινησιολογία, τη χρήση παραγλωσσικών σημείων και φωνητικών που συνδυάζονταν ή αναδύονταν μέσα από την ομολογουμένως ενδιαφέρουσα μουσική του Λεωνίδα Μαριδάκη, λειτούργησε ως ένα άψογα οργανωμένο σύνολο, ειδικά στα χορικά ή και συνοδεύοντας φωνητικά το εκάστοτε  δραματικό πρόσωπο που διαχωριζόταν από το σώμα της». [Δημήτρης Τσατσούλης | AthensVoice]

«Είναι ένα δεμένο υποκριτικό σύνολο που σε κερδίζει αμέσως, χάρις στο πάθος, την ορμή, τη σωματικότητά του. Σε γοητεύει με τη δύναμη και την αφοσίωσή του. Σε οδηγεί στο κέντρο του κόσμου του Σοφοκλή, στα πανανθρώπινα ζητήματα που θέτει αυτή η τραγωδία». [Γιώργος Μητρόπουλος| Euronews.gr]

«Ο σκηνοθέτης δεν είδε στην Αντιγόνη μια ταφική τραγωδία, αλλά μια τραγωδία για την διεκδίκηση της ζωής. Μιας ζωής, ατομικά και συλλογικά, που αξίζει να την ζήσει κανείς». [Λίτσα Φρυδά | Πριν]

«Η «Αντιγόνη», που παρακολουθήσαμε στο «Σημείο Μηδέν», ήταν μια αποκάλυψη! Σημαδιακό το όνομα του θιάσου» […] «Ο Σάββας Στρούμπος για άλλη μια φορά αποδεικνύει το μεγάλο του πάθος, τη θεατρική του παιδεία, την πλήρη αφοσίωση και τον απόλυτο σεβασμό, που πρέπει να έχει ένας αληθινός καλλιτέχνης απέναντι σε τέτοια μεγαλειώδη έργα, και εν προκειμένω στην περίφημη «Αντιγόνη» του περίφημου Σοφοκλή» […] «Μία παράσταση που πρέπει να δουν όλοι, μικροί και μεγάλοι» [Ρωξάνη | Ριζοσπάστης]

«Η σκηνοθεσία του  Σάββα Στρούμπου, με έντονο βλέμμα και βαθειά μελέτη σε μια ευθεία, σε ένα μικρό δωμάτιο, να κινούνται τα σώματα με έναν τρόπο δραματικό και απολύτως θεατρικό, δημιουργώντας το τραγικό ύφος μέσα από τον σπαραγμό τους και την αποδόμησή τους» [Μαρία Μαρή | Theatromania.gr]

«Από τους πρώτους στίχους της «Αντιγόνης» του Σοφοκλέους που παρακολουθήσαμε, από την ομάδα «Σημείο Μηδέν» στην υπέροχη μετάφραση του Δημήτρη Δημητριάδη και στη Διονυσιακή σκηνοθεσία του Σάββα Στρούμπου, νιώσαμε αυτό το ρίγος και το δέος της πολλών χιλιετηρίδων συνέχειας της γλώσσας, των μύθων, του ήθους, του Θεάτρου. (Ναι, με κεφαλαίο Θήτα)». [Γιάννης Οικονομίδης | Newsville.be]

«Η Έβελυν Ασουάντ κατέπληξε στο ρόλο της Αντιγόνης, με την ερμηνεία της, την εσωτερικότητα στη φωνή της, την ύψωση των τόνων της, την αξιοπρέπεια και την αποφασιστικότητά της». [Βαγγέλης Ραφτόπουλος | Cityculture.gr]

Στην παράσταση του Σάββα Στρούμπου και της ομάδας Σημείο Μηδέν, η «Αντιγόνη» του Σοφοκλή, γίνεται το πεδίο ανάδειξης των πολιτικών θέσεων που αναπόφευκτα παίρνουν τα πρόσωπα της τραγωδίας, με κύριο παρονομαστή, λόγω του σχήματος που επιχειρεί σκηνοθετικά, το ίδιο το κοινό. Η τεχνική των ηθοποιών, οι έξοχες ερμηνείες, ο ρυθμός και η συνέπεια του λόγου σε συνεπαίρνουν, αυτό όμως που έμενα προσωπικά με καθήλωσε ήταν η συμπερίληψη μου, ως θεατή, η ενεργοποίηση μου ως πολίτη. [Νάγια Παπαπάνου | Boemradio.com]

«Η παράσταση όπως και όλες οι υπόλοιπες της ομάδας δεν είναι ένα θέαμα εν εξελίξει αλλά μια βιωματική εμπειρία που αποκαλύπτει στον κάθε θεατή όχι μόνο το δραματουργικό δρώμενο αλλά και τις εσωτερικές του δυναμικές, τα ψυχικά και πνευματικά όρια του και τη δυνατότητα υπέρβασης τους. Μην την χάσετε». [Μαρία Κυριάκη | EpiSkinis.gr]

«Πράγματι, ο σκηνοθέτης στηρίζεται στη σωματικότητα μέσα από μια γεωμετρική επεξεργασία των ζητημάτων που αποτυπώνουν οι κώδικες των ρόλων. Το σώμα «ανατέμνεται» δημιουργικά συνθέτοντας και αποδομώντας εννοιολογήματα και καταστάσεις του θυμικού μέσα από κορυφώσεις. Οι ηθοποιοί, χάρη στους οποίους επιτυγχάνεται το άρτιο σκηνικό αποτέλεσμα, υπηρετούν πειθαρχημένα ένα ερμήνευμα, προϊόν θεατρικής επεξεργασίας γλωσσικών και παραγλωσσικών επιλογών του σκηνοθέτη». [Νεκτάριος – Γεώργιος Κωνσταντινίδης | Εποχή]

«Σε εξαιρετική μετάφραση Δημήτρη Δημητριάδη, όπου μέρη από το πρωτότυπο διατηρήθηκαν αυτούσια ανάμεσα στο μεταφρασμένο, το κείμενο της Αντιγόνης του Σοφοκλή ζωντανεύει μέσα σε ένα χώρο γυμνό, πάνω σε ένα ξύλινο δάπεδο-αντηχείο. Εκεί, στο θέατρο Άττις-Νέος Χώρος, με βασικό συστατικό το ανθρώπινο σώμα, ο σκηνοθέτης Σάββας Στρούμπος μάς οδήγησε σε μια παράσταση-εμπειρία». [Νατάσα Γεράρδου | All4fun.gr]

«[…] O τρόπος με τον οποίο είναι συγκροτημένος ο χορός φέρει τα χαρακτηριστικά ενός θεάτρου συνόλου, αφού λειτουργεί σαν ένα σώμα, μέσα από τον πλήρη συγχρονισμό των κινήσεων του». [Αθηνά Κακλαμάνη | Θέατρο.gr]

Περισσότερες πληροφορίες για την ομάδα, μπορείτε να βρείτε στη σελίδα http://simeiomiden.gr/

FBpage: https://www.facebook.com/omadasimeiomiden/

Κατά την είσοδο και την έξοδο των θεατών στους χώρους των εκδηλώσεων απαιτείται η χρήση μη ιατρικής μάσκας. Παρακαλούμε τηρείτε τις αποστάσεις.

Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ (γενική είσοδος)

Προπώληση εισιτηρίων: Τα σημεία προπώλησης του Φεστιβάλ
 Ηλεκτρονική Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/periodeia/sofokli-antigoni-omada-simeio-miden/

Ώρα

(Κυριακή) 21:00 - 08:00

Τοποθεσία

Αρχαίο Θέατρο Δίου

Αρχαίο Θέατρο Δίου

ΗμερολόγιοGoogleCal

Βασίλης Παπακωνσταντίνου - Καλοκαίρι 2020 Αρχαίο Θέατρο Δίου Αρχαίο Θέατρο Δίου

12Αυγ21:0023:30Βασίλης Παπακωνσταντίνου - Καλοκαίρι 2020

Βασίλης Παπακωνσταντίνου

Λεπτομέρειες εκδήλωσης

Βασίλης Παπακωνσταντίνου - ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2020 Στο φόβο και την ανασφάλεια της εποχής του κορωνοϊού και της πανδημίας, ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου απαντάει με συναίσθημα και λυρισμό. Μας ενώνει όλους σε μια βραδιά

Λεπτομέρειες εκδήλωσης

Βασίλης Παπακωνσταντίνου – ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2020

Στο φόβο και την ανασφάλεια της εποχής του κορωνοϊού και της πανδημίας, ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου απαντάει με συναίσθημα και λυρισμό. Μας ενώνει όλους σε μια βραδιά και μας τραγουδάει τα πιο λυρικά του τραγούδια, τα πιο ευαίσθητα, τα πιο ρομαντικά. Αυτά που ζεσταίνουν την ψυχή μας και μας κάνουν να ζητάμε «κι άλλο, κι άλλο». Ναι, ο Βασίλης είναι ο αιώνιος έφηβος, αυτός που μας ξεσηκώνει.

Αυτό το καλοκαίρι – ένα δύσκολο καλοκαίρι με πανδημίες, τρόμο και κοινωνική απoστασιοποίηση -, ο Βασίλης μας προσκαλεί σε μια βραδιά συλλογικής, πνευματικής και ψυχικής ανάτασης. Μια βραδιά που οι καρδιές και οι ψυχές μας θα γίνουν ένα και θα αισθανθούμε όλοι μια μεγάλη παρέα.

Για τη συγκεκριμένη, μοναδική βραδιά, ο Βασίλης επιλέγει με δυναμική διάθεση, τραγούδια αγαπημένα που έχουν ριζωθεί βαθιά στην συνείδηση του κοινού. Πάντα μαζί του οι μόνιμοι συνεργάτες , με τον Αντρέα Αποστόλου στις ενορχηστρώσεις , καθώς και οι φωνές της Μαίρης Μπρόζη και του Απόστολου Μόσιου.

Βασίλης Παπακωνσταντίνου

Μαζί του οι μουσικοί:

Πιάνο – keyboards: Αντρέας Αποστόλου

Ηλεκτρικό Μπάσο: Βαγγέλης Πατεράκης,

Τύμπανα: Στέφανος Δημητρίου

Βιολί – τραγούδι: Μαίρη Μπρόζη

Κιθάρες – τραγούδι: Απόστολος Μόσιος

Κιθάρες: Γιάννης Αυγέρης

Επιμέλεια ήχου: Αλέξανδρος  Μπίτος, Λυσιέν Κλίμης

Επιμέλεια φώτων: Γιάννης Δίπλας

Ενορχήστρωση : Αντρέας ΑποστόλουΒασίλης Παπακωνσταντίνου

Οργάνωση παραγωγής: STRAY MUSIC, info@straymusic.gr

 ® Το θέατρο και η παραγωγή τηρούν όλα τα μέτρα προστασίας και διασφάλισης της υγείας των θεατών.

Λόγω περιορισμού θέσεων, συνίσταται η έγκαιρη προκράτηση των θέσεων από τα σημεία προπώλησης.

Κατά την είσοδο και την έξοδο των θεατών στους χώρους των εκδηλώσεων απαιτείται η χρήση μη ιατρικής μάσκας. Παρακαλούμε τηρείτε τις αποστάσεις.

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ 15 ΚΑΝΟΝΙΚΟ

13 ΜΕΙΩΜΕΝΟ

Ώρα

(Τετάρτη) 21:00 - 23:30

Τοποθεσία

Αρχαίο Θέατρο Δίου

Αρχαίο Θέατρο Δίου

ΗμερολόγιοGoogleCal

Olympus Festival

Olympus Festival
© 2020 Olympus Festival | Designed by: Theme Freesia | Powered by: WordPress
X